Prepárate para lo inesperado.

Poco después de aparecer la primera imagen oficial se filtró en Internet el teaser póster de ‘El legado de Bourne’, y si no lo puse antes es porque pensaba que era falso, un “fan art” poco inspirado. Pero de nuevo, como me ocurrió con el de ‘The Paperboy’, me vuelvo a equivocar por pensar bien de las distribuidoras, el cartelito que tenéis arriba es auténtico, oficial, aprobado por la gente de Universal Pictures. Al parecer, la imagen pudo verse este pasado verano en la Licensing International Expo, antes de que comenzara el rodaje, por eso no hay foto del protagonista. Aun así me parece un trabajo muy simplón y desafortunado, con un eslogan que parece de broma. ¿Que me prepare para lo inesperado? ¿Y eso cómo se hace? Ah, vale, no es una película de acción e intriga donde un tipo corre, salta y pega más rápido y más fuerte que los malos que le persiguen… ¿Será una comedia musical sobre un agente secreto que desea montar una pastelería?

Como ya sabréis, ‘El legado de Bourne’ (‘The Bourne Legacy’) no es una continuación de ‘El ultimátum de Bourne’ (‘The Bourne Ultimatum’), la última entrega de la historia de Jason Bourne (Matt Damon), sino una aventura protagonizada por otro personaje que está integrada en el mismo universo de la trilogía iniciada en 2002 con ‘El caso Bourne’ (‘The Bourne Identity’). Jeremy Renner encabeza un reparto al que vuelven Joan Allen, Albert Finney y Scott Glenn, para que este cuarto film no parezca algo completamente distinto; además de Renner, destacan las incorporaciones de Rachel Weisz, Edward Norton, Oscar Isaac y Stacy Keach. Solo por el elenco de actores ya puede merecer la pena, aunque si hacemos caso a unas declaraciones de Damon podemos esperar la peor entrega de la saga basada en los libros de Robert Ludlum. Tony Gilroy, guionista de las películas anteriores, escribe y dirige ‘El legado de Bourne’, en nuestros cines el 17 de agosto, dos semanas después que en EE.UU.

PD: El pasado 31 de diciembre publiqué una selección con los mejores y los peores carteles de 2011. Por si se os pasó, entre tantas fiestas y comilonas.

Vía | Cine1

Pocas películas de acción comercial reciben un beneplácito similar a nivel de taquilla y crítica, pero las dos últimas entregas de la trilogía sobre Jason Bourne supusieron una notable excepción. Sin duda, la dirección de Paul Greengrass fue uno de los factores decisivos, pero también el buen hacer de Matt Damon dando vida al protagonista ayudaba lo suyo. El problema era que ‘El ultimátum de Bourne’ ataba bastante bien todos los cabos sueltos de la historia y era difícil imaginar una cuarta entrega que no acabase siendo un añadido insustancial. No obstante, Universal no iba a dejar morir a una franquicia de éxito demostrado y optó por tomar una de las soluciones menos interesantes a priori: Pasar del personaje protagonista de la saga y colocar a otro al frente de la saga. No sé a vosotros, pero eso es algo que a mí me hizo perder mucho interés en esta cuarta entrega de las aventuras del personaje creado por Robert Ludlum.

Afortunadamente, parece que Universal se ha tomado en serio el conseguir hacer algo digno que no les reporte únicamente dinero rápido, pero imposibilidad de rodar más secuelas ante el notable descontento que pudiera suscitarles una película horrenda. Para ello ficharon a Jeremy Renner, uno de los chicos de moda en Hollywood, para dar vida a Aaron Cross, un agente que tendrá que luchar contra una conspiración muy emparentada con lo que vimos en las tres entregas anteriores, y es que se ha optado por convertir a ‘El legado de Bourne’ en una película complementaria y no hacer un borrón y cuenta nueva. Las riendas de la película fueron a parar a manos de Tony Gilroy, un director que ha demostrado ser capa de rodar algo interesante (‘Michael Clayton’), pero también de pifiarla (‘Duplicity’), así que habrá que ver lo que nos ofrece aquí. Eso sí, Gilroy ya está muy familiarizado con la saga, ya que se encargó del guión de las tres primeras entregas, faceta en la que también repite en esta ocasión.

En el reparto encontramos nombres de interés como Rachel Weisz, Edward Norton (ojalá algún día vuelva a tener papeles a la altura de su talento, que últimamente su carrera anda un poco a la deriva), Joan Allen (el gran nexo en común con las películas anteriores), Stacy Keach, Albert Finney y Scott Glenn (estos dos últimos ya aparecieron en ‘El ultimátum de Bourne’), por lo que por esta parte parece que podemos tener ciertas esperanzas. ‘El legado de Bourne’ se estrena en España el 17 de agosto de 2012 (dos semanas después de su estreno en USA) y yo iré a verla, aunque sigo sin tenerlas todas conmigo, ¿y vosotros?

Vía | Coming Soon

La película está actuada con solvencia y después de todo no voy a quejarme de ninguna interpretación, ya sea el siempre histriónico y aquí perfecto Russell Crowe o la bienvenida delicadeza de Rachel McAdams, capaz de dotar de inteligencia y fragilidad a su joven e inexperta reportera. Por supuesto, los secundarios son de lujo (Helen Mirren, un sobrio Jeff Daniels, Robin Wright Penn) y Ben Affleck sorprende con un registro perfecto como el senador Stephen Collins, cuya lucha tal vez oculte algún que otro secreto.

Uno se pregunta qué anda mal en los grandes estudios, y estamos hablando de uno con gusto, cuando atiende a la vigorosa construcción de la serie original de la BBC, seis episodios en los que cada maquiavélico plan encuentra su espacio narrativo adecuado. La Focus Features, dirigida gustosamente por James Schamus, merece desde luego otro destino y también su director, autor de la estimable ‘El último rey de Escocia’ (The Last King of Scotland, 2006) que protagonizaron James McAvoy (uno de los protagonistas, por cierto, de la serie que inspiró esta película) y Forrest Whitaker y cuyas resonancias en los circuitos de premios le dieron visibilidad pero menor atención de la que merece.

El problema, ah, el eterno problema, está en el tercer acto. Desastrosa construcción de un momentum que nunca llega, con un trasfondo ideológico muy subversivo, en el que los congolomerados corporativos pueden decidir el destino por encima de los gobiernos y como esos intereses concluyen con un aislamiento político y una impotencia, para luego desvelar una maraña sentimental, mucho más nihilista si se quiere, en la que todo el mundo es corrupto y, por ende, se olvidan las implicaciones políticas de la trama, aquellas que conciernen a las consecuencias de una privatización de la seguridad nacional. Ya había disculpado el espectador más exigente las forzosas conexiones, pero estaba dispuesto a llegar al final con una interesante reflexión periodística y política sobre lo que no aparece en los medios y las razones por las que no lo hace.

Ni tan siquiera esos melancólicos títulos de crédito finales, describiendo el aspecto ya anacrónico de la imprenta de un periódico en sus últimas horas de vida. La pregunta que queda es si puede el cine hecho para las audiencias generales ser realmente subversivo o las correcciones de guión fuerzan a toda idea que contenga propuestas inquietantes termine de un modo más bien inofensivo. Tal vez sea exagerar un poco, pero esta película dice mucho sobre la situación estética, política y ética de cierto cine de masas.

Dirige McDonald, sin demasiado alardes más allá de una rutinaria aplicación del poderío de los Alan J. Pakula de los setenta, el guión, basado en la (superior) serie de la BBC, fue escrito por Billy Ray, Matthew Michael Carnahan, Tony Gilroy y Peter Morgan. Todos estos guionistas parecen capaces de escribir progresiones dramáticas con más sentido que la de esta película. En general, estoy de acuerdo con Alberto Abuín. Mis compañeros Juan Luis Caviaro y Beatriz Maldivia fueron más partidarios en su día.

Universal Pictures sigue incorporando rostros conocidos a la nueva entrega de la franquicia de Jason Bourne, que como ya os comenté se titula ‘The Bourne Legacy’ (‘El legado de Bourne’). Edward Norton (algo desaparecido últimamente, una pena con su potencial) y Oscar Isaac son los dos últimos fichajes para el elenco de una producción que ya contaba con Jeremy Renner y Rachel Weisz. En principio, la fecha del estreno está fijada para el 3 de agosto de 2012, pero teniendo en cuenta que todavía no ha comenzado el rodaje puede que la modifiquen más adelante, si ven que se les echa el tiempo encima (como ha pasado con la nueva de Superman, pospuesta para 2013).

Como recordaréis, a pesar de que su apellido se mantiene en el título, ‘The Bourne Legacy’ no gira en torno al personaje que interpretó Matt Damon en las tres películas anteriores, sino a un nuevo asesino sin memoria encarnado por Renner. Norton e Isaac (no me convenció en ‘Ágora’, pero me gustó en ‘Sucker Punch’ y más en ‘Drive’) dan vida a dos de los peores enemigos que se cruzarán en el camino del protagonista, mientras que la presencia de Weisz permitirá algunas escenas románticas, cumpliendo con la fórmula del blockbuster made in Hollywood. Tony Gilroy repite como guionista y se encargará por primera vez de la puesta en escena. Veremos cómo funciona este producto en taquilla, sin Damon al frente del reparto; se dice que si triunfa, la Universal tratará por todos los medios de incorporarle en la primera o en la segunda secuela de este nuevo giro a la saga. Que por cierto, a mí, ahora mismo, me interesa.

PD: Isaac era uno de los candidatos para el papel que se quedó Renner, pero a Gilroy le entusiasmaron sus pruebas de casting y finalmente lo ha incorporado al proyecto.

Vía | Deadline

Universal Pictures ha confirmado un rumor que circulaba por la red desde hace semanas. Jeremy Renner será el protagonista de la nueva entrega de la saga Bourne, que se titula ‘The Bourne Legacy’ (‘El legado de Bourne’).

Aunque a estas alturas no sería una sorpresa que sustituyera a Matt Damon, Renner, revalorizado en Hollywood tras sus dos nominaciones al Oscar (por ‘The Hurt Locker’ y ‘The Town’), no ha firmado para dar vida a Jason Bourne, sino a un personaje similar, otra máquina de matar que no sabe quién es, y que deberá luchar contra un montón de gente tanto para sobrevivir como para recuperar su identidad. Dicen que el actor superó unas pruebas de casting a las que también se presentaron Joel Edgerton, Dominic Cooper, Garrett Hedlund, Luke Evans y Anthony Mackie, entre otros.

Tony Gilroy, que participó en la escritura de las tres entregas anteriores, firma el guion de ‘The Bourne Legacy’ y también se encargará de dirigirla, tomando el relevo de Paul Greengrass, responsable de ‘El mito de Bourne’ y ‘El ultimátum de Bourne’. ‘The Bourne Legacy’ será la tercera película de Gilroy como realizador, tras ‘Michael Clayton’ y ‘Duplicity’. Por el momento no hay más nombres para este proyecto, cuyo rodaje está previsto que arranque el próximo mes de septiembre.

PD: Próximamente veremos a Renner en ‘Mission: Impossible – Ghost Protocol’ (o ‘Misión Imposible 4’), ‘The Avengers’ (dando vida a Hawkeye) y ‘Hansel and Gretel: Witch Hunters’.

Vía | ComingSoon

Se han sucedido en unas horas varias noticias sobre la adjudicación a cineastas de proyectos que llevaban huérfanos de director ya demasiado tiempo. Ayer os comunicábamos quién se encargaría definitivamente de ‘Superman: Man of Steel’. Pero también se había anunciado los realizadores que llevarían a cabo ‘El Hobbit’ y ‘The Bourne Legacy’.

‘El Hobbit’

La Metro Goldwyn Mayer (MGM), dueña de los derechos internacionales del libro de J. R. R. Tolkien, ‘El Hobbit’, ha superado las diferencias con los estudios Warner y New Line Cinema para poder filmar esta historia.

Peter Jackson, quien se encargó de forma magistral de las tres películas que adaptaban ‘El señor de los anillos’, se había desvinculado de la adaptación de ‘El Hobbit’ como director y figuraba únicamente como productor. Desde que ocurrió esto, hace ya cuatro años, numerosos directores se han involucrado con el proyecto, sin llegar jamás a sacarlo adelante y dar comienzo al rodaje. Por ejemplo, Guillermo del Toro se fue cansado de esperar, se decartó a Sam Raimi, mientras David Yates y Neill Blomkamp fueron fruto de rumores al respecto, aunque no habían firmado ningún contrato.

Ahora, por fin va a ver la luz una versión de ‘El hobbit’ que constará de dos partes y que, casi seguro, será en 3D. Y la noticia que me alegra enormemente es saber que Peter Jackson está en negociaciones para ser quien dirija las «precuelas» de su trilogía, de las cuales ha escrito los guiones, junto con su equipo habitual. El acuerdo se anunciará oficialmente esta semana, pero ya se ha lanzado la noticia de forma imparable.

Tantas son las ganas que hay de que ‘El Hobbit’ por fin se ponga en marcha que hasta el primer ministro de Nueva Zelanda se ha ofrecido para mediar en el conflicto laboral que enfrenta a Jackson con los sindicatos. El director necesitaba librarse de previos contratos que le impedían dedicar su tiempo a este proyecto en el que lleva tanto invertido —económicamente y con respecto al esfuerzo— que preferirá dirigir personalmente antes de dejar que se desestime.

‘The Bourne Legacy’

La cuarta entrega de la saga de Jason Bourne, que llevará por título ‘The Bourne Legacy’ («el legado Bourne»), también ha conseguido un director. Se trata de Tony Gilroy, responsable de ‘Michael Clayton’ y ‘Duplicity’, y habitual guionista de la franquicia Bourne, con cuyos resultados en pantalla no siempre había quedado contento.

El plan es que se estrene en 2012, pero todavía no hay fecha prevista para comenzar el rodaje. Gilroy debería haber dado los toques finales al guión en junio, así que ahora no tendría por qué retrasarse más la producción. Lo que queda es saber si Matt Damon querrá repetir, pero el actor dejó claro que no volvería si no era para Greengrass.

‘The Bourne Legacy’ se basa en el libro homónimo de Eric Van Lustbader, quien retomó al personaje tras la muerte de su creador, Robert Ludlum. Pero, si ocurre como con las demás películas, poco tendrá que ver con la trama de la novela. Frank Marshall, Jeffrey Weiner y Ben Smith se encargan de la producción.

Por mi parte, preferiría que Paul Greengrass dirigiese ‘The Bourne Legacy’. El inglés tomó de las manos de Doug Liman una franquicia de escaso interés y la transformó gracias a su particular forma de rodar la acción. Así, logró la mejor entrega de la saga con creces: ‘El ultimátum de Bourne’ .

Vía | Deadline.

Y seguimos con la historia del nunca acabar: los remakes. Hoy le toca el turno al de ‘Amanecer rojo’, una de las películas más delirantes rodadas en la década de los 80. John Milius, al que se le vio el plumero, ideológicamente hablando, con esta película, fue su director, y en ella se narraban los días posteriores al inicio de la Tercera Guerra Mundial, ocurrida en suelo americano, con un final tan pretencioso como risible. Aún así, proporcionaba un más que justo entretenimiento, algo que hoy día parece no existir en este tipo de cine. Ahora, la película de Milius será objeto de un remake, cuyo guión está siendo reescrito por Tony Gilroy, director de películas como ‘Michael Clayton’ y ‘Duplicity’.

Gilroy ha sido contratado para rehacer el trabajo hecho por Carl Ellsworth y Jeremy Passmore, autores del primer libreto. Como recordaréis, el film original contaba las andanzas de un grupo de adolescentes formando una especie de resistencia ante la invasión enemiga. Charlie Sheen, Patrick Swayze, C. Thomas Howell, Jennifer Grey y Lea Thompson encabezaban su reparto, en el que también podía verse a actores de carácter como Ben Johnson o Harry Dean Stanton.

Aún pensando que pueden superar al original sin problema alguno, qué miedo me da todo. Desde la historia, hasta el posible director y los posibles intérpretes.

Vía | Worstpreviews

Tony Gilroy pasó de participar como escritor en películas con una respuesta taquillera considerable (tal es el caso de ‘Armageddon’, ‘Pactar con el diablo’ o la trilogía de Jason Bourne) a estrenarse como director en ‘Michael Clayton’, por lo que obtuvo un reconocimiento pocas veces visto en una ópera prima. Dicha película obtuvo importantes nominaciones en los Oscars (en mi opinión, totalmente exagerado), llevándose Tilda Swinton el premio a la mejor actriz de reparto. Era de suponer que Gilroy, en su siguiente trabajo apuntase más alto, y no ha sido así.

‘Duplicity’ es menos ambiciosa que el film citado, aunque su forma es prácticamente idéntica (Gilroy empieza a definir su estilo como director). Se trata de una comedia ligera ambientada en el espionaje industrial, con dos ex-agentes del gobierno primero enfrentados y luego obligados a trabajar juntos, intentando robar un importante secreto a una multinacional líder, cuyo máximo dirigente se lleva a matar con su más directo rival, deseoso de conocer dicho secreto.

No leer si no se ha visto la película.

‘Duplicity’, al igual que ‘Michael Clayton’, está llena de personajes con carisma y elegancia. Si en aquella, George Clooney paseaba su cara y sonrisa mientras limpiaba los trapos sucios de importantes clientes de un bufete, en ésta son Clive Owen y Julia Roberts quienes nos alegran la función. Más guapos que nunca, paseándose por medio mundo (como si de una aventura de James Bond se tratase), a todo lujo, y viviendo, cómo no, con algo de peligro en sus vidas, estos dos actores dan vida a una pareja de espías antagonistas que no pueden evitar el sentirse atraídos uno por el otro. De esta forma se añaden las consabidas gotas de romance y sensualidad, mientras el público desea estar con ellos (a mi acompañante se le caía la baba cada vez que Owen hacía acto de presencia).

Porque uno de los máximos aciertos de ‘Duplicity’ es lo mucho que gusta al público medio sus dos personajes centrales, dedicados a trabajos poco corrientes, siempre conociendo gente en diversos lugares, con una libertad que pocos poseen y un glamour como el que desprendían las estrellas de los años 40 o 50 (Cary Grant por poner un ejemplo). La química entre Owen y Roberts es casi perfecta, aunque los personajes en sí no sean más que refritos de otros vistos mil veces. Frente a ellos, interesan más los desquiciados jefes de las multinacionales enfrentadas, caracterizados por Paul Giamatti y Tom Wilkinson (ejemplar es el inicio con ellos dos peleándose en un aeropuerto), demostrando el segundo que es uno de los mejores secundarios que hay en la actualidad.

La pena de ‘Duplicity’, cuyo guión, hay que decirlo, no es la quintaesencia de las películas de espías, en la línea de los libretos anteriores de Gilroy, es que éste se centra demasiado en el personaje de Giamatti, intentado desviar la atención del de Wilkinson, mucho más importante en la trama de lo que parece a simple vista. Y es precisamente el hecho de que un actor de la talla de Wilkinson esté metido en la película como para que no nos demos cuenta de cuál es su cometido en ella. Todo aquel que parezca sorprenderse con el desenlace (divertido pero no sorprendente) de ‘Duplicity’, debería ponerse enseguida las pilas y ver algo más de cine. ¿Nunca os ha pasado que se suele adivinar quién es el malo de la película simplemente por el reparto? Pues ‘Duplicity’ es una de esas películas, y ése es uno de sus máximos errores, sino el máximo. El personaje de Wilkinson aparece tan poco que es el principal sospechoso. O eso, o yo me estoy haciendo demasiado viejo, y me aburro como una ostra en el cine.

No obstante, y hablando de aburrirse o no, ‘Duplicity’ tiene a su favor que es endiabladamente entretenida. Da igual que nos adelantemos al final, el cual sólo por ver las impagables caras de Owen y Roberts ya merece la pena, la historia está mostrada con un inteligente montaje que, por sencillo, va mostrando las cartas de la película con la suficiente destreza como para captar nuestra atención. Un acertado ritmo, dinámico y sin prisas, unas gotas de humor, sexo y diálogos a ratos chispeantes, llegan para disfrutar de una película sin más pretensiones.

En Blogdecine:

• ‘Duplicity’, Tony Gilroy no nos engaña

Resulta curioso que ‘Duplicity’, cuyos protagonistas son unos auténticos mentirosos, y cuya trama está llena de engaños y trampas, sea una película tan honesta y clara. No hay más que ver el tráiler para darse cuenta de que estamos ante un producto ameno y ligero, que sólo busca entretener, que no tiene más pretensión que la de hacer pasar un rato agradable al público que se acerque al cine. En ese sentido, me parece que la película cumple y que es un estupendo plan (nunca mejor dicho, porque esto va de un superplan) para una de esas tardes en que somos menos exigentes. Como sabéis, desde el pasado día 18 es uno de los títulos de nuestra cartelera.

Ya lo comentaba en aquel post donde veíamos el tráiler y el cartel, aquí hay cinco nombres propios que, juntos, hacen de ‘Duplicity’ un plato muy apetecible. Ellos son el director Tony Gilroy (su anterior trabajo fue la aclamada ‘Michael Clayton’, que a mí particularmente no me entusiasmó en absoluto) y los actores Clive Owen, Julia Roberts, Paul Giamatti y Tom Wilkinson, ingredientes muy atractivos que afortunadamente resultan bien mezclados en esta ocasión, aunque debo añadir que los dos últimos no tienen toda la presencia en pantalla que sería deseable, quedando sus personajes en poca cosa.

‘Duplicity’ podría catalogarse de comedia romántica de suspense, para englobar los tres géneros que se dan la mano en este eficaz producto. La historia está protagonizada por dos espías que se enamoran tras un encuentro aparentemente fortuito; él es británico y trabajaba para el MI6, ella es norteamericana y trabajaba para la CIA. Ahora son empleados de dos corporaciones empresariales rivales, lideradas por dos hombres que se odian a muerte. Uno de ellos tiene una junta de accionistas en poco tiempo, y teme que el otro le tenga preparada una zancadilla.

Pronto descubrimos que Claire Stenwick (Roberts) también trabaja realmente para la misma firma que Ray Koval (Owen), y que es un “topo”, una infiltrada, en la otra. A través de ella se descubren los planes del máximo mandatario rival, esa zancadilla que efectivamente se estaba preparando. Según parece, la empresa de Howard Tully (un sobrio Wilkinson) ha dado con un producto que va a revolucionar la industria, acabando con toda competencia. De este modo, el objetivo del empleador de los protagonistas, Dick Garsik (un Giamatti de dibujos animados), será dar con la fórmula del mágico producto, antes de que oficialmente se lance al mercado, robarla y poder presentarla como suya en la próxima junta.

Pero ellos, Claire y Ray, tienen otra idea. Una que han ido preparando desde hace tiempo, en diferentes encuentros que se fueron produciendo cada vez que tenían un pequeño descanso en sus respectivos trabajos. A través de varios flashbacks, Gilroy nos irá desvelando, poco a poco, ese rebuscado y sofisticado plan para robar la fórmula secreta que les haría millonarios, permitiéndoles llevar la gran vida que tanto desean (que tanto desearíamos todos), descanso durante el resto de sus vidas.

Si bien al principio descoloca un poco, la estructura de ‘Duplicity’ es realmente simple y la trama, una vez descubres los elementos principales, y de qué van los protagonistas, tampoco resulta complicada de seguir, a pesar de los continuos giros y sorpresas del guión. Precisamente, ahí encontré yo la forma de no aburrirme en ningún momento durante el visionado del film, en ese rompecabezas orquestado por Gilroy, que te obliga a estar pendiente de cada escena y cada diálogo, intentando anticiparte a la acción y descubrir lo que pasa realmente, así como el desenlace de todo el asunto. Que por cierto, y aquí uno que ha tragado muchos thrillers con guiones retorcidos (al menos en teoría, por la mayoría son de lo más predecibles), el desenlace de ‘Duplicity’ es de los más sorprendentes y divertidos que he tenido el gusto de ver. Muy bueno.

También hay que destacar la labor de los protagonistas, encantadores y cumplidores, a pesar de que sus personajes son bastante simplones y están vestidos con muchos tópicos. Personalmente, me gusta mucho Clive Owen, aunque se le critique que siempre hace lo mismo (no estoy de acuerdo, pero sí que podría cambiarse de peinado de vez en cuando), desde que lo vi en ‘Closer’ me pareció un actor estupendo, y en ‘Hijos de los hombres’ me terminó de convencer. Por cierto, viendo ‘Duplicity’, uno se pregunta otra vez más, por qué no interpreta a James Bond, sencillamente es el tipo perfecto para el papel. Owen vuelve a compartir la pantalla, cinco años después de la mencionada película de Mike Nichols, con Julia Roberts, a la que el descanso por razones familiares parece que le ha venido muy bien, está radiante. Seguro que su participación en la trilogía de ‘Ocean´s’ de Soderbergh le ha servido de entrenamiento para el papel.

Precisamente, el guión de ‘Duplicity’ fue escrito por Tony Gilroy para que lo dirigiera Steven Soderbergh, hace unos seis años. Luego, el libreto pasó a manos de otros cineastas de la talla de David Fincher, que quería a Brad Pitt para el papel protagonista, o de Steven Spielberg, que pensó en Tom Cruise. Finalmente, tras un tiempo parado, fue el propio Gilroy quien pensó que era hora de rescatar su escrito, deseoso de hacer algo totalmente diferente a su ópera prima, la señalada ‘Michael Clayton’ (aunque ambas historias tratan sobre los puntos oscuros de grandes firmas empresariales).

No hay que buscar más donde no hay, donde no se ha querido incluir más. ‘Duplicity’ es una película muy entretenida, una ración de espías guapos, tramas engañosas y divertidos diálogos, con mucho ritmo, todo ello envuelto con estilo y elegancia. Gilroy es plenamente consciente de la poca profundidad del conjunto y no engaña a nadie. Una oferta a considerar si acudes al cine esta semana.

El próximo 18 de marzo llegará a nuestros cines ‘Duplicity’, una película de lo más interesante. Como podéis comprobar en el trailer, que tenéis más abajo, se trata de una comedia al estilo de las “Oceans” de Steven Soderbergh, con estrellas, mentiras y robos.

Desde luego, los nombres propios de esta producción son realmente atractivos. Por un lado tenemos al director Tony Gilroy, conocido por su aclamada ‘Michael Clayton’ (que a, mí la verdad, me parece bastante sobrevalorada); por otro, destacar un reparto encabezado por los estelares Julia Roberts y Clive Owen, que vuelven a compartir romance tras ‘Closer’, y en roles secundarios los estupendos Paul Giamatti y Tom Wilkinson.

‘Duplicity’ gira en torno a dos ex-agentes gubernamentales, una de la CIA y uno del MI6, que se reencuentran tras haber mantenido una relación en el pasado. Ambos prepararán un plan para estafar a dos grandes multinacionales que compiten entre sí y conseguir la fórmula de un producto que vale muchos millones.

PD: La banda sonora la firma James Newton Howard, un motivo más para interesarse por este título.

Vía | Peliculas.info