‘Torrente 4: Lethal Crisis’

Nacionalidad, año: española, 2011.

Director/a: Santiago Segura.

Intérpretes: Santiago Segura, Kiko Rivera, Tony Leblanc, Cañita Brava, Barragán, Xavier Detell, Ana Obregón, David Bisbal, Andréu Buenafuente, Andrés Pajares, Cesc Fàbregas, Belén Esteban, Fernando Esteso, Kiko Matamoros y Risto Mejide.

Sinopsis y comentario crítico: A modo de spoof de ‘Evasión o victoria’ o ‘Cadena perpetua’, esta cuarta entrega de la franquicia de Torrente, nos presenta al personaje principal entre rejas, para permitirnos disfrutar de la más disparatada fuga carcelaria vista en el cine. Además de salir de prisión, el ex-policía deberá resolver un caso en contra de todo pronóstico. Como ya comentaba en mi crítica, esta película remonta después de una tercera parte bastante floja y permite pasar un rato de risas a quienes no tengan problemas con lo políticamente incorrecto, escatológico y desagradable.

‘Los chicos están bien’

Título original, nacionalidad, año: ‘The Kids are all Right’, EE. UU., 2010.

Director/a: Lisa Cholodenko.

Intérpretes: Annette Bening, Julianne Moore y Mark Ruffalo.

Sinopsis y comentario crítico: Una preja de hecho de mujeres, Nic y Jules, tuvieron una hija, Joni, y un hijo, Laser, por inseminación artificial. Ahora los chicos quieren conocer a su padre biológico, lo que trastocará un núcleo familiar que parece que estuviese basado en una perfecta armonía y una absoluta tolerancia. Se trata de una comedia muy agradable y fresca en la que destacan por encima de todo los intérpretes y la dirección de actores, como ya indiqué en mi reseña. A pesar de todo ello, la película no se convierte en una de las más destacadas del año, ya que no tiene capacidad para marcar o dejar huella. Su final excesivamente convencional echa por tierra casi todo lo logrado durante el transcurso.

‘Billy Elliot’

Nacionalidad, año: RU, Francia, 2000.

Director/a: Stephen Daldry.

Intérpretes: Jamie Bell, Gary Lewis, Joe Renton y Trevor Fox.

Sinopsis y comentario crítico: Un niño heterosexual desea ser bailarín, lo que crea un sinnúmero de confusiones en su familia y en su comunidad, poco acostumbradas a contar con este tipo de artistas entre sus miembros. A modo de comedia, se narra una historia que podría resultar muy convencional, pero que funciona en todos sus aspectos y que satisface en contra de lo que podría aparentar de buenas a primeras. Se plantea con tal intensidad el objetivo del protagonista que resulta difícil no empatizar con él por poco que se compartan las ganas de bailar.

‘Billy Elliot’ aparece únicamente en Blu-ray.

‘Un hombre llamado Caballo’

Título original, nacionalidad, año: ‘A Man Called Horse’, EE. UU., 1970.

Director/a: Elliot Silverstein.

Intérpretes: Richard Harris, Judith Anderson y Jean Gascon

Sinopsis y comentario crítico: El film está basado en un cuento homónimo de 1968 del libro Indian Country de Dorothy M. Johnson. Parcialmente hablada en el idioma dakhota, una lengua sioux; la película cuenta la historia de un aristócrata inglés que es capturado por una tribu nativa india. John Morgan es un aristócrata inglés que es capturado por una tribu india. Inicialmente le tratan como a un perro, pero con el tiempo se gana el respeto de los indios, hasta que tiene ocasión de demostrar su valor en una batalla contra unos enemigos. Entonces se convierte en jefe de la tribu. Película mítica para su protagonista, Richard Harris, y por estar narrada íntegramente desde el punto de vista de la tribu india, en lugar de ser una de esas cintas tan centradas en la visión occidental y paternalistas.

‘Un hombre llamado Caballo’ aparece únicamente en Blu-ray.

‘La Sombra Prohibida (La Herencia Valdemar II)’

Nacionalidad, año: española, 2011.

Director/a: José Luis Alemán.

Intérpretes: Silvia Abascal, Laia Marull, Óscar Jaenada.

Sinopsis y comentario crítico: Parte de la obra del escritor norteamericano H. P. Lovecraft y nos cuenta que Luisa Llorente, experta en tasación de inmuebles antiguos, ha desaparecido cuando hacía inventario de los bienes de la casa Valdemar: una mansión victoriana de esas que alimentan la superchería popular de crímenes y maldiciones. Maximilian, presidente de la compañía para la que trabaja la chica desaparecida, contrata los servicios del detective Nicolás Tramel para que la encuentre. Poco tiempo atrás, otro tasador llamado Orquicia – compañero de Luisa y amigo del detective Tramel – también se esfumó cuando le enviaron a valorar el contenido de la mansión valdemar; sin embargo, a la compañía Inmoberance, el destino de este empleado parece traerle sin cuidado.

Es injusto juzgar sin haber visto nada, pero lo cierto es que he oído de todo sobre estas dos películas y nada de ello bueno. Lo más halagador es la conclusión que he sacado tras los comentarios escuchados a diestro y siniestro de que, si se fundiesen en un único film, el resultado sería bastante aceptable, ya que la primera no presenta nada del miedo y la segunda carece de planteamiento, por lo que juntas podrían formar una buena narración. Claro que, todo esto es aventurar a ciegas.

También sale a la venta una caja con ambas películas.

‘Sed de venganza’

Título original, nacionalidad, año: ‘Faster’, EE. UU., 2010.

Director/a: George Tillman Jr.

Intérpretes: Dwayne Johnson, Billy Bob Thornton, Mike Epps, Carla Gugino y Tom Berenger.

Sinopsis: Después de 10 años en prisión, Driver tiene un único objetivo: vengar la muerte de su hermano, asesinado en el mismo torpe atraco a un banco que lo condujo a él a la cárcel. Ahora que es un hombre libre, finalmente puede llevar a cabo su misión y cumplir con la mortífera lista que tiene en mente… pero dos hombres le siguen la pista, un veterano policía (a solamente dos días de su jubilación) y un joven asesino a sueldo egocéntrico, con un don en el arte de matar, que en Driver ha encontrado un digno oponente. El cazador es también la presa. Se trata de una carrera a vida o muerte para cumplir con una lista pendiente. Paralelamente, el misterio que rodea el asesinato de su hermano adquiere nuevas proporciones cuando salen a la luz nuevos detalles que indican que la lista de Driver está incompleta.

Crítica en Blogdecine: ‘Sed de venganza’, pretendiendo ser Walter Hill, por Alberto Abuín.

‘Sígueme el rollo’

Título original, nacionalidad, año: ‘Just go with it’, EE. UU., 2011.

Director/a: Dennis Dugan.

Intérpretes: Adam Sandler, Jennifer Aniston, Brooklyn Decker, Nicole Kidman y Bailee Madison.

Sinopsis y comentario crítico: Un cirujano plástico, que mantiene un romance con una maestra de escuela mucho menor que él, convence a su leal asistente para que finja ser su futura ex mujer para cubrir una mentira tonta. Pero una mentira lleva a otra y hasta los hijos de la asistente terminan involucrados en la trama. Finalmente, todos terminan viajando a Hawaii durante un fin de semana que les cambiará por completo la vida.

Cuando se estrenó en cines dije que, “a pesar de lo previsible que es la trama y de lo mala que aparenta ser, no me importaría verla… eso sí, esperando a que esté disponible en formato doméstico”. Pero ahora que llega el momento de la verdad, no estoy tan segura y eso que también parece adecuarse más a un visionado veraniego que invernal, como la última que comenté.

‘Amenazados’

Título original, nacionalidad, año: ‘Unthinkable’, EE. UU. 2010.

Director/a: Gregor Jordan.

Intérpretes: Samuel L. Jackson, Michael Sheen, Carrie-Anne Moss y Brandon Routh.

Sinopsis y comentario crítico: Thriller sobre una amenaza nuclear, que se centra en un terrorista que podría oprimir el botón que lanzase tres armas nucleares contra los Estados Unidos. Sólo dos días antes de la explosión, Jackson, que interpreta a un interrogador de operaciones secretas, y su compañera del FBI, deberán evitar el ataque llegando incluso a medios que sólo serían justificables ante un fin como evitar la destrucción de su patria.

Saltándonos un poquito el protocolo, en lugar de una crítica de uno de los editores, enlazo en esta ocasión la recomendación de un lector asiduo y veterano: The Rock Actitud. Por lo que dice de ella, apetece darle una oportunidad. Con un argumento bueno y estos tres actores, me extraña que se haya estrenado directamente en DVD y Blu-ray. Habrá que verla para comprobar si se han equivocado o no con esta decisión. Haciendo clic en el título, podéis encontrar tres entradas sobre la película en Blogdecine, donde se incluyen el tráiler, el cartel y otras informaciones.

‘Los chicos del barrio’

Título original, nacionalidad, año: ‘Boyz n the Hood’, EE. UU., 1991.

Director/a: John Singleton

Intérpretes: Ice Cube, Angela Bassett y John Cothran Jr.

Sinopsis y comentario crítico: Con esta película, que nos cuenta la vida de unos cuantos jóvenes que crecen en un gueto de Los Ángeles, John Singleton trataba de emular a Spike Lee, director emblemático por sus películas raciales. Contiene valores, casi más documentales que narrativos, pues retrata bien el habla de los barrios marginales, pero su visionado, veinte años después, es probable que no resulte tan agradecido como el de entonces.

Vía | ZonaDVD.

Decir que este fin de semana se ha estrenado ‘Torrente 4: Lethal Crisis’ es quedarse muy corta, pues más bien habría que decir que el fin de semana, cinematográficamente hablando, le ha pertenecido a ‘Torrente 4’. Otros films o bien no se han atrevido a hacerle frente o no han encontrado sala donde situarse y sólo tres o cuatro estrenos de corte muy diferente han surgido el viernes pasado al lado de la nueva entrega de los films de Santiago Segura.

Junto al propio director y guionista, que ha tenido que volver a ganar los veintidós quilos que perdió para encarnar al protagonista, completan el elenco Paquirrín, Francisco, Tony Leblanc, Javier Gutiérrez, Yon González, Ana Obregón… Se ecunentran, asismismo, las colaboraciones «amiguetiles» habituales, además de las fugaces intervenciones de multitud de famosos.

El empleo del 3D supone la mayor innovación para la franquicia. No creo que quede nadie que dude de cómo se explota el recurso y cuáles son los volúmenes que más se acercan al espectador. Tras el grito escuchado en la sala de «¡viva el 3D!», ante un desnudo femenino aproximándose a cámara, parece que no hubiese que añadir más. La escatología clásica de este personaje también encuentra en este formato una gran utilidad y todo lo que podría dar asco en las otras tres, aquí repugna en una dimensión más.

En este sentido, cabe criticar algo que no es defecto solo de ‘Torrente 4’, sino problema inherente a las series como ésta: las guarrerías, las burradas, las incorrecciones… siempre tienen que ir a más, película tras película. Así, si en alguna de las anteriores o incluso en la primera, ya se alcanzó el grado justo de repugnancia, la «necesidad» de aumentarla aquí, puede llevar al exceso. Pero lo que es seguro es que forma parte del «disfrute» de estas películas pasar algo de asco, igual que en algunos géneros, sensaciones negativas, como el miedo o la tensión, son parte fundamental de la experiencia.

No parece haber discusión sobre que, de las tres anteriores, la tercera fue la peor. Aunque tenía momentos potentes, como el atentado a las torres Kio o que Torrente despertase siendo del Barça, adolecía de una falta de unicidad y estaba compuesta por gags más o menos aislados. Esta cuarta entrega, si bien no llega a la altura de la primera, recupera en cierta medida el interés de las anteriores, pues tiene una mayor apariencia de película sin detenerse o salirse de la trama central para introducir a sus famosetes. No se puede decir que ‘Torrente 4: Lethal Crisis’ se base en una enrevesada o intensa trama policial, pero, por lo menos, sí goza de un hilo argumental que la sostiene durante todo su metraje y en el que van encajando todas las anécdotas o chistes.

Como novedad en la saga, contiene, además, el elemento spoof, que hasta ahora Segura no había empleado. Sus películas son parodias del cine de investigaciones y acción y, como tal, incluyen los códigos de estos géneros: persecuciones, explosiones, etc… Pero esta alusión tan directa a ‘Evasión o victoria’ o ‘Cadena perpetua’ es nueva.

Es más unitaria esta cuarta entrega, pero no por ello carece de momentos que se puedan rememorar, como la plegaria ante la estatua del Fary, el duelo de karate, lo que sucede entro del túnel y un largo etcétera.

Humor para todos: Como ya se sabe, gran parte de las risas en ‘Torrente’ las provoca la presencia de algún famoso o de intérpretes ya retirados y poco visibles en la actualidad. El hecho de que haya una concentración tan alta de cameos en esta entrega sirve un propósito, ya que, mientras, por ejemplo, los niños de doce años que tenía al lado en la sala no se inmutaban al ver a los Hombres G, pues no los habían reconocido, no digamos ya con Fernando Esteso o El sr. Barragán; para mí era difícil ubicar algunas otras caras más televisivas que musicales o cinematográficas. Quizá tampoco sabían todos que a su grito de «maricones», Juanito Navarro se estaba despidiendo del cine, pero la comicidad funciona a distintos niveles y, así, incluso quienes se pierdan algunos de los referentes, tendrán otros con los que reír.

Con el estreno más potente en cuanto a ocupación de salas de la historia en España y una recaudación récord, no parece que tenga mucha cabida finalizar esta crítica recomendando o dejando de recomendar la película. Está claro que quienes no la han visto ni la piensan ver es porque sienten un rechazo total hacia este tipo de humor políticamente incorrecto, que herirá sus sensibilidades y, ante eso, no hay nada que se pueda decir para defenderla. Quienes no tengan esa prevención, seguro que se echarán unas risas y pasarán un rato divertido con ‘Torrente 4: Lethal Crisis’, un film que, además de proporcionar esta posibilidad, ofrece la de comentar numerosas cuestiones tras la salida del cine, y que así continúe la fiesta durante más tiempo.

Mi puntuación:

La polémica ha surgido porque en el libro, el autobiografiado se despacha sin pudor con respecto a sus compañeros de trabajo, productores y directores. Pero lejos de retractarse, Landa afirma que ha “leído el libro y he pensado que lo he escrito yo. Porque se ha metido tanto, tanto en mi alma…”.

Entre las lindezas… o landezas, encontramos insinuaciones de invitaciones a camas redondas del productor Alfredo Matas y la actriz Amparo Soler Leal; duros comentarios sobre Tony Leblanc, Gracita Morales, Josele Román o José Luis López Vázquez –al que llama El Morito por cómo robaba los papeles—; acusaciones de trapicheos del premio de interpretación de Cannes que compartió con Paco Rabal por ‘Los santos inocentes’...

Landa sólo pidió perdón por la mala trascripción de sus comentarios sobre Fernando Fernán-Gómez. “Emma Cohen me llamó y me puso a parir. Y hoy pido el favor que conste que nunca he llamado maltratador a Fernando”.

Ya nos había comentado Teresa que Alfredo Landa no se corta un pelo cuando declaró tras la promoción de ‘Luz de domingo’: “Antes loco que recibir el Goya de manos de Garci”. Sin embargo, anoche se reconcilió con el director y dijo entre risas: “gracias al libro he recuperado el cariño de éste –señalando a José Luis Garci—. Es el mejor talento cinematográfico de este país. A este jodido lo he querido con locura, y lo sigo queriendo”.

El oscarizado director comentó: “No he leído el libro, pero hay dos cosas de Alfredo que seguro estarán ahí. Una es absolutamente verdad. Hace los mejores martinis porque los crea con giros del alma. Otra es absolutamente falsa. No juega bien al mus”.

Podríamos quedarnos con el punto positivo de su reconciliación con Garci, pero llama más la atención esas palabras tan agrias que Landa dirige a todos sus compañeros de profesión. Parece mentira que una persona que ha disfrutado siempre del éxito y del cariño del público, cuyo apellido dio nombre a una especie de subgénero, el “landismo”; que se ha retirado porque ha querido y no porque le faltase trabajo y que ha estado rodeado de talentos muy superiores al suyo no pueda albergar nada más que odio.

O bien se trata de eso o bien estamos ante un movimiento de puro cotilleo y Ordóñez se ha dedicado a contar anécdotas embarazosas para asegurarse las ventas del libro. En cualquiera de los dos casos, me parece una pena que se acabe así una carrera profesional y que lo mejor que tenga alguien tan célebre para contar en su biografía sean rumores sobre los demás.

Fuente | El País.

Más información en Blogdecine sobre Alfredo Landa.

‘Torrente 3, el protector’ fue estrenada en salas de toda España el pasado 30 de septiembre de 2005 y consiguió un récord histórico de recaudación durante su primer fin de semana en salas (7.200.000 euros).

La edición en DVD será especial y constará de 2 discos. Como extras presenta menús interactivos, tráiler, making of, conversación con Tony Leblanc, storyboards, videoclip karaoke, Torrente X (versión soft), tomas falsas, escenas eliminadas, el estreno, descargas, demo juego para PS2, ficha artística, ficha técnica, filmografías selectas. Sonido: DTS y DD 5.1 en castellano y pista interactiva con audiodescripción para invidentes. Subtitulos: castellano para sordos e inglés.

El tráiler y varios vídeos pueden verse en la página oficial.