Ya había hablado de Olivier Megaton para constatar que este señor sabe lo que se hace cuando se trata de cine de acción, sin mayores pretensiones que las de entretener, que tampoco es que sean fáciles de cumplir. El director vuelve a trabajar para Luc Besson quien, en su faceta de productor, ya sabemos que es mucho más partidario de la mera diversión que en las películas propias.

Zoë Saldana, Amandla Stenberg, Cliff Curtis, Michael Vartan y Jordi Mollà protagonizan ‘Colombiana’, que e estrenó anteayer en cines para hablarnos de una niña que crece entre las mafias de droga de Bogotá. Su padre, que no ha sabido elegir bien a los socios en sus negocios, es víctima de un ajuste de cuentas en el que también muere la madre. En el corazón de la pequeña solo quedan ansias de venganza y, con ese espíritu, se traslada a Chicago, donde le pide a un tío suyo que le enseñe a matar. Cuando se hace mayor, Cataleya, que lleva el nombre de una orquídea salvaje, será más peligrosa que un huracán.

En efecto, como estaréis pensando, tras leer la sinopsis, no se ha buscado para trasladar estas escenas movidas una excusa que pudiese resultar refrescante a los espectadores. En su defecto, los guionistas Luc Besson y Robert Mark Kamen se han contentado con echar mano de la razón más antigua y manida: la venganza por la muerte de familiares. O, si no, que se lo digan a Charles Bronson y a tantos otros.

Existen cintas de acción que tratan de mantener un cierto grado de verosimilitud o de respetar, mal que bien, las leyes de la física. Pero también hay otra vertiente que decide deliberadamente alejarse por completo de cualquier exigencia de apariencia de la realidad. No es que exageren lo que sus personajes son capaces de hacer, es que se sobrepasa una línea y se cae de lleno en el desdén absoluto por el realismo. Así, nos encontramos con movimientos y estratagemas que deberían requerir poderes de superhéroe para ser ejecutados, atribuidos a una simple chiquilla. Desde pequeñita, aún con el uniforme escolar, Cataleya sabe escapar por la ventana como una yamakasi o, mejor dicho por tratarse de una producción francesa, como una acróbata del parkour. No es difícil imaginar de lo que será capaz tras haber entrenado durante años. Con movimientos que no tienen nada que envidiar a los de Catwoman –véase, si no, la fotografía anterior–, Cata lo puede de todo. Una vez dado ese salto y olvidada la búsqueda de la credibilidad por parte del espectador, se puede disfrutar de la película, pero no si se quiere encontrar algo verosímil.

Afortunadamente, la acción no solo son golpes, tiros, persecuciones y peleas sin más, sino que se combina con algo que disfruto bastante como espectadora: los elaborados y descabellados planes que permiten a esta mujer entrar y salir sin que nadie sepa que ha estado en la escena del crimen. La verosimilitud se desdeña incluso para esto pues, si nos paramos a pensar la información interna que habría requerido para planificarlo todo o el grado de dependencia de los detalles que tiene, caeríamos en que todo lo que hace es imposible. Pero ahí está la clave: mientras se ve ‘Colombiana’ es mejor no pararse a pensar.

Megaton elige los tonos ocres para una fotografía llamativa y contrastada, quizá heredera del Tony Scott más subido, con la que consigue interesantes instantáneas de los paisajes urbanos de una pretendida Bogotá en los que la naturaleza salvaje aporta una belleza a lo que la mano del hombre ha creado sin el más mínimo mimo. En EE. UU. las imágenes cobran un aire menos irreal, pero el director no abandona nunca la realización con garra.

Saldana cumple en un personaje que le exige más en cuanto al físico que al estudio psicológico y no me refiero a estar buena, que también –muchos saldrán cantando “me gustas colombiana, me gustas tú“–, sino a la forma física que requieren casi todas sus escenas. Aunque no llegue a las cotas de ‘Dos policías rebeldes II’, Jordi Mollà de nuevo está perfecto como malo desquiciado. El guapo Vartan apenas tiene personaje, por desgracia, y su intervención es más desafortunada que positiva. Para variar, está bien que sea el hombre quien pone en apuros a la mujer, pero digo para variar y por una vez, pues este tipo de estropicios no me gusta verlos ni colocados en unos ni en otros. Si tenía que ocurrir lo que él provoca, mejor habría sido suscitarlo desde la propia trama de acción en sí. Los diálogos, a diferencia de ‘Transporter 3’, que critiqué principalmente por eso, no tratan de demostrar un ingenio ausente y se limitan a comunicar lo necesario.

Como siempre que hablo de este género de películas, mi conclusión es que no es ella la equivocada, sino quienes acudan al cine esperándose otro tipo de film. Y no porque cualquier propuesta de acción se válida, pues las hay que no cumplen siquiera con las expectativas que se pueden albergar ante ellas y aburren o dan la risa. Aquí sí es cierto que existen un par de momentos risibles por la exageración de las consecuciones que tienen los actos de Catleya. Pero, dejando esos dos instantes aparte, ‘Colombiana’ es un producto cumplidor y satisfactorio en su registro. Me pregunto si la idea es convertir al personaje en protagonista de una franquicia. No estaría mal. Ya que con las superheroínas con poderes se ha fallado, quizá las mujeres de acción corran mejor suerte.

Mi puntuación:

La saga de ‘Transporter’ no es buena. Pero hay que reconocer que Jason Statham posee un carisma realmente inusual en una película de estas características, el suficiente como para hacer simpático a su personaje de Frank Martin, el transportador con el que en esta nueva entrega intentan explotar al máximo la gallina de los huevos de oro (las tres entregas no tuvieron presupuestos exagerados y sus rendimientos en taquilla aseguran el suficiente rendimiento), aunque los resultados finales indiquen más bien una falta de ideas apabullante.

‘Transporter 3’ sigue las nuevas andanzas de Frank Martin, el conductor y repartidor de hostias más elegante, socarrón y macarra de toda Europa. Esta vez, prestará de forma obligada sus servicios a un extraño individuo que le hace viajar en el coche con una mujer, hija de un importante político ucraniano al que intentan chantajear. Desde Marsella a Odessa, Martin tendrá que hacer frente a los que le obligaron a aceptar el trabajo, a los hombres del político que intentan recuperar a su hija, y a ésta última, cuya cooperación brilla por su ausencia.

Corey Yuen y Louis Leterrier ceden la silla de director a Olivier Megaton, quien se puso ese nombre por la fecha de nacimiento (6 de Agosto de 1965), en la que se celebraba el vigésimo aniversario de la bomba arrojada en Hiroshima (ya hay que tener ganas de crear polémica). Megaton queda en su labor muy por debajo de sus predecesores, quienes al menos sabían planificar una secuencia de acción. En ‘Transporter 3’ da igual que los especialistas que se enfrentan dándose mamporrazos lo hagan a la perfección (por algo el monitor de artes marciales sigue siendo Corey Yuen), si el director al visualizar dichas secuencias, lo hace con una falta de ritmo vergonzosa y sin ningún sentido de la espectacularidad. El montaje atropellado, lleno de flashes de luz que no viene a cuento, impide ver con claridad cada una de las escenas de lucha. Lo mismo sucede con las persecuciones de coches: muy bonitos todos, pero no nos enteramos de nada.

Para colmo, la excusa argumental de esta nueva entrega roza el más rotundo de los ridículos, sobre todo en su parte final, que demuestra que el villano de turno no necesitaba montar todo el dispositivo que monta para convencer al político ucraniano de que firme unos determinados contratos. De hecho, al contratar a Frank Martin para llevar a cabo sus planes, pone en evidencia el punto flaco de su plan. No se puede ser más idiota. A ello hay que añadir algunos de los diálogos más malos jamás recitados en una película de acción. Diálogos que convierten a los personajes en monigotes sin sentido, echando a perder las pocas posibilidades del relato.

Sólo Jason Statham parece querer sobrevivir con ganas, y carisma, a esta catástrofe de película. Statham es el rey de la función, él es Frank Martin y viceversa. Tiene tan absorbido al personaje que ningún otro actor podría sustituirle. Verle en pantalla, que afortunadamente es casi toda la película, es lo mejor de la misma, aunque esta vez está al servicio de una trama muy mal narrada, y unos compañeros de reparto realmente deplorables. Robert Knepper, al que seguro contrataron por su participación en la bochornosa ‘Prison Break’, probablemente por pensar que era capaz de dar vida a un villano de altura, está exagerado en su composición; y Natalya Rudakova es el componente femenino de esta nueva entrega, siendo la primera interpretación (es un decir) de la muchacha, a la que se le nota su falta de tablas, por no decir que la química con Statham es nula (atención al episodio del streeptease, de vergüenza ajena). Jeroen Krabbé, que seguramente vivió tiempos mejores, interpreta al político ucraniano con la misma pasión que se cocina una hamburguesa de McDonald´s.

‘Transporter 3’ demuestra que Frank Martin es un personaje acabado, sobre todo por productos sin sentido como éste. Y es que no llega con filmar en atractivos lugares de Europa, o intentar entretener al humilde espectador con escenas de lucha perfectamente ejecutadas (pero mal justificadas). Además hay que ponerle ganas, y dotar a los personajes de un mínimo de interés (dejemos a un lado el argumento, que responde siempre a ideas locas, una de las constantes de estas cintas, única y exclusivamente para hacer reír al personal). Pero el máximo responsable de una película, el director, no ha hecho esta vez sus deberes. Y es que el buen cine de acción (tan injustamente infravalorado a lo largo de los años) es tan difícil de hacer como el buen drama. Algunos, como este Olivier Megaton, no lo ha tenido en cuenta, y así ha filmado un espanto como ‘Transporter 3’.

En Blogdecine:

• ‘Transporter 3’, un megatón de acción

Ha habido que esperar varios años para volver a ver juntos a Leonardo Di Caprio y Kate Winslet tras ‘Titanic‘. Sam Mendes lo ha conseguido, y su propuesta es lo único apetecible de los estrenos de este fin de semana. Periodo de tránsito previo a los estrenos de cara a los Oscars.

‘Revolutionary Road’

‘Revolutionary Road’, 2008. Dirección: Sam Mendes. Género: Drama. Intérpretes: Leonardo DiCaprio (Frank Wheeler), Kate Winslet (April Wheeler), Michael Shannon (John Givings), Kathryn Hahn (Milly Campbell), David Harbour (Shep Campbell), Kathy Bates (Helen Givings), Zoe Kazan (Maureen Grube), Dylan Baker (Jack Ordway), Richard Easton (Howard), Jay O. Sanders (Bart Pollock). Duración: 1 hora 59 minutos. Sinopsis: Frank y April siempre se han considerado especiales, deseando vivir sus vidas con arreglo a ideales más elevados. Cuando se mudan a su nueva casa en Revolutionary Road, declaran su independencia y deciden no dejarse atrapar nunca por las restricciones sociales de su época. Sin embargo, los Wheeler descubren que se están convirtiendo exactamente en aquello que no esperaban: un buen hombre con un trabajo sin sentido que ha perdido el valor, un ama de casa infeliz que anhela un poco de satisfacción y pasión, una familia americana sin sueños que cumplir. Decidida a cambiar sus destinos, April trama un audaz plan para empezar de nuevo, para dejar atrás las comodidades de Revolutionary Road y empezar algo nuevo juntos en París. Pero cuando el plan empieza a llevarse a cabo, los dos cónyuges son presionados al límite: uno para escapar a toda costa, y el otro para salvar todo cuanto tienen, sin importar las consecuencias.

¿Qué podemos esperar?: Basada en la novela de Richard Yates, la película nos muestra la Norteamérica de los años 50, cuando dos personas quieren romper con la rutina que envuelve sus vidas sin romper entre ellos. Un cocktail con Sam Mendes, Leonardo Di Caprio y Kate Winslet, puede ser a priori atractivo. La película ha traído disparidad de criterios, pese a reconocer el trabajo de Winslet, la obra en conjunto ha sido ignorada en los Oscars, incluida la actriz. ¿Cuándo ha sido eso impedimento para ver una película? (Crítica de Beatriz y la crítica de Jesús).

‘Transporter 3’

‘Transporter 3’, 2008. Dirección: Olivier Megaton. Género: Acción. Intérpretes: Jason Statham (Frank Martin), François Berléand (Tarconi), Natalya Rudakova (Valentina), Robert Knepper (Johnson), Jeroen Krabbe (Leonid Vasilev), David Atrakchi (Malcolm Manville), Yann Sundberg (Flag), Eriq Ebouaney (Ice). Duración: 1 hora 45 minutos. Sinopsis: Frank Martin es el especialista en entregas de alto riesgo. En esta ocasión está obligado bajo amenazas a trasladar dos voluminosas bolsas y una joven ucraniana, Valentina, la hija secuestrada de Leonid Vasiley, un importante político ucraniano, desde Marsella hasta Odessa. Por el camino, Frank deberá enfrentarse a los criminales que le han obligado a aceptar el trabajo, los agentes enviados por Vasiley para rescatar a su hija, y la poca disposición de Valentina a cooperar. ¿Qué hay en las bolsas?, ¿quién es la chica?, ¿qué hay detrás de esta entrega?. Frank no conoce las respuestas, sólo que la aventura y su atracción por la chica irán complicando la aventura.

¿Qué podemos esperar?: Tercera entrega de Jason Statham y su alter ego, Frank Martin. Habilidades al volante, para una historia que si ya no me cogió en la primera entrega, imaginaros lo que pienso de la tercera. (Crítica de Beatriz).

‘La mujer del anarquista’

‘La mujer del anarquista’, 2008. Dirección: Peter Sehr y Marie Noëlle. Género: Drama. Intérpretes: Juan Diego Botto (Justo Álvarez Calderón), María Valverde (Manuela), Ivana Baquero (Paloma), Nina Hoss (Lenin), Jean-Marc Barr (Pierre), Pere Arquillué (Jaime), Nathalie Grauwin (Marie), Biel Durán (Luis), Irene Montalà (Pilar), Adriá Collado (Francisco), Laura Morante (Lucienne), Irene Visedo (Paloma adulta). Duración: 1 hora 57 minutos. Sinopsis: En el invierno de 1937, al final de la Guerra Civil española, la joven Manuela y su hija Paloma recorren las calles de la Madrid sitiada. Su marido, el abogado Justo Álvarez Calderón, lucha contra Franco en dos frentes: en la radio —donde se ha convertido en “la voz de la revolución”— y en las trincheras que rodean Madrid. Al desaparecer con la retirada del ejército republicano, Manuela pasará diez años sin sabes si su marido sigue vivo, pero en medio del infierno de la guerra, su amor por él es lo que la mantiene viva y la hará remover cielo y tierra hasta intentar encontrarlo.

¿Qué podemos esperar?: De nuevo historia ambientada en la Guerra Civil, pero desde el punto de vista de directores extranjeros. Esrá María Valverde, que quieras o no es un aliciente, y Juan Diego Botto, que debería empezar a plantearse si tiene el talento para dar de una vez el salto a propuestas arriesgadas. Otro actor más que se esta estancando, en otra película sobre la Guerra Civil que nos deja indiferente (Crítica de Beatriz).

‘El otro’

‘El otro’, 2008. Dirección: Ariel Rotter. Género: Drama. Intérpretes: Julio Chávez (Juan Desouza), Inés Molina (esposa de Juan), María Ucedo (mujer de Entre Ríos), Arturo Goetz (Escribano), María Oneto (recepcionista del hotel), Osvaldo Bonet (padre). Duración: 1 hora 25 minutos. Sinopsis:

Un habitual viaje de negocios de medio día al interior del país se trasforma en otro viaje. Al llegar a destino, Juan Desouza, descubre que el hombre que viajaba a su lado no se despierta. Secretamente, casi como un juego, decide tomar la identidad de este hombre, inventarse una profesión, conseguir un lugar donde dormir: la posibilidad de no regresar. En realidad no hay necesidad alguna para que Juan se cambie de nombre, sus pequeñas aventuras (encuentros casuales, esporádicos, imprevisibles) son excusas, espacios que Juan se genera para pensar, para analizar, para saber qué es lo que le está pasando. En sus nuevos días libres, en estado de disponibilidad, Juan realizará, sin saberlo, una travesía hacia el reencuentro de sus gustos, de sus instintos, intentando abrazarse a la idea de que la vida que eligió vivir no es la única posible.

¿Qué podemos esperar?: Co-producción entre Argentina, Francia y Alemania que nos llega con un año de retraso. Atrae poco la verdad, y apenas le han hecho publicidad. Eso sí ha conseguido encontrar un hueco en la cartelera.

También tenemos otros dos estrenos a mano: ‘Arropiero, el vagabundo de la muerte‘, de Carlos Balagué sobre la vida de Manuel Delgado Villegas, ‘El Arropiero’, el mayor asesino en serie de la historia de España, que está pensada más para su pase por televisión; y ‘El gran Stan: El matón de la prisión‘, en la que además de actuar, Rob Schneider también dirige… terrible.

Vía | Linkara

Con un apellido que es una bomba, Olivier Megaton ha dirigido la tercera entrega de la saga ‘Transporter’ (‘Transporteur 3’), que se estrena el día 23.

Jason Statham repite en su papel del conductor Frank Martin, mientras Robert Knepper (Tea-bag en ‘Prison Break’) será quien le encargue un trabajo que no desea cumplir: transportar unas bolsas hasta el destino que le indique el GPS acompañado de una ucraniana llamada Valentina, a quien da vida Natalya Rudakova. Completan el reparto François Berléand, como policía francés amigo de Martin; Jeroen Krabbe, como embajador y padre de Valentina, y David Atrakchi, como Malcolm, compañero de faena de Frank, que trata de hacer el trabajo antes que él y fracasa. Luc Besson vuelve a estar detrás de este producto en la producción y en el guión, que firma junto con Robert Mark Kamen.

Por supuesto, ‘Trasnporter 3’ pertenece al tipo de películas que no se pueden ir a ver esperándose otra cosa que lo que son. Las hay que decepcionan incluso así, pero en este caso, considero que cumple las expectativas: la acción no se reserva únicamente para los últimos minutos, como les ocurre a algunas películas pretendidamente trepidantes, sino que está bien repartida. Y no resulta repetitiva o insulsa, sino que se buscan distintas justificaciones para cada una de las escenas movidas consiguiendo con ello que sean diferentes entre sí y que más o menos vengan a cuento dentro de la trama.

La realización de la película es muy espectacular, con planos cuidados de fotografía llamativa y encuadres nada discretos. Las escenas de acción están bien ejecutadas y el montaje de las peleas casi siempre hace que los golpes sean comprensibles –de dónde vienen, a dónde van, quién pega a quien, etc…—, que suele ser lo más difícil de lograr. El estilo de flashes blancos y rápidos movimientos recuerda al desfase estilístico de ‘CSI Miami’, pero sin llegar a tanto.

Hablar del reparto de estas películas carece ligeramente de sentido, ya que todos los intérpretes están en sus papeles, haciendo más o menos lo que hacen siempre. No hay nada que reprocharles, pero tampoco demasiado que encomiarles. Jason Statham aporta esa media sonrisa socarrona inglesa que permite que las cosas no se tomen demasiado en serio.

Con todo lo espectacular que es la película estéticamente, es una pena que lo que atañe a los diálogos sea pueril, pretencioso y ridículo. No estoy pidiendo que se escriba una obra maestra de la profundización psicológica en un film de este estilo, pero por lo que sí se podría optar sin ningún problema es por no creerse que se sabe hacer algo y por, simplemente, no hacerlo. Es decir, que si la película se hubiese ahorrado todas las conversaciones de Rudakova sobre comida y otras cuestiones, sería muy superior. Estos diálogos no sólo son innecesarios, sino que son lo único que degrada a ‘Transporter 3’. Otros aspectos del guión son sencillos –la excusa argumental, la trama, etc…—, pero al menos son correctos y funcionan. Ya que Besson co-escribe el guión, me pregunto de qué parte se habrá ocupado él, si de la de dialogar o de la de escaletar y quiero pensar que haya sido de la segunda.

Porque de las cosas que ocurren en cuanto a la acción también se puede decir que son ridículas, claro que se puede. Vamos, que lo de poner el coche de lado, dar esa cantidad de patadas mientras te quitas la camisa, liquidar a un montón sin sufrir un rasguño, correr así sobre una bicicleta… Todo eso es un despropósito y una macarrada. Pero esto entra dentro del género y se puede considerar casi como una forma de crear humor. En estos casos me río, pero no porque las escenas estén mal rodadas, pues no lo están; sino porque supongo que esas ideas tan descabelladas se han incluido sabiendo que lo son, con la intención de provocar la carcajada.

En definitiva, una película muy entretenida y que funciona como el producto que intenta ser. Cuenta con peleas, persecuciones y tíos buenos, o sea que no le veo qué problema puede tener.

En Blogdecine: Teaser trailer.

Mi puntuación:

‘Transporter’ y ‘Transporter 2’ no son buenas películas, pero al menos hay que reconocerle a Jason Statham su carisma para este tipo de producciones, y también lo desvergonzado de algunas de sus situaciones, a todas luces exageradas. A finales de año se estrena en los USA la tercera entrega de la que aquí os presentamos su teaser trailer, el cual contiene dos o tres secuencias cuya exageración sobrepasa todos los límites de lo creíble, y aún así tiene su coña.

Jason Statham vuelve a repetir personaje del mejor transportador que existe, y Robert Knepper, al que todos recordáis por su papel de pederasta en ‘Prison Break’ (yo prefiero hacerlo por la inolvidable ‘Carnivale’), hace de malo maloso, de ésos al que el bueno de la película no sólo va a partirle la cara, sino que antes lo hará sufrir de lo lindo. ‘Transporter 3’ está dirigida por Olivier Megaton, y en nuestro país aún no hay fecha de estreno.

Vía | The Movie Box