El pasado viernes 4 de enero se estrenó en nuestro país ‘Interview’, cuarta película como director de Steve Buscemi, más conocido y respetado, por razones evidentes, por su faceta como actor. ‘Interview’ es un remake de un film homónimo de Theo Van Gogh, y forma parte de un proyecto llamado ‘Triple Theo’, por el cual se realizarán dos remakes (en inglés) más, por expreso deseo del realizador fallecido (asesinado).

La película se centra en dos personajes unidos por la realización de una entrevista. Así, tenemos a un veterano y experimentado periodista que recibe un encargo muy poco atractivo y hasta insultante: entrevistar a una actriz famosa por su cuerpo, sus culebrones y sus películas de serie B. Para colmo, la chica llega una hora tarde y en Washington están ocurriendo sucesos mucho más interesantes que el reportero querría cubrir. Sin embargo, la actriz no resultará tan tonta como él esperaba y pronto se enfrentarán en un duelo de ingenios donde nada podría ser lo que parece.

Del mismo que pasara en esa obra maestra titulada ‘La Huella’, dos personajes muy diferentes se enfrentan en un peligroso e ingenioso juego donde todo arranca muy a favor del personaje veterano y, apartentemente, más inteligente. Sin embargo, con el paso del tiempo, es el personaje más joven y supuestamente menos hábil el que se va adueñando del combate de cerebros. Evidentemente, aquí estamos ante una “versión” muy light, más aburrida, menos elegante, mucho menos brillante, de aquel memorable duelo que nos ofrecieron Laurence Olivier y Michael Caine; y luego Caine y Jude Law.

Evidentemente, los actores influyen mucho en historias de este tipo. Te pueden alzar una película a las nubes y también hundirla en el barro. O simplemente hacen lo que pueden con el material que tienen, como pasa en esta floja ‘Interview’, donde el guión, como decía mi compañera Beatriz en su crítica, tiene bastantes elementos artificiosos para avanzar una trama demasiado simple, intrascendente.

De nuevo comparando ambas historias, Buscemi puede competir con Law pero no con Caine, y de Sienna Miller mejor no hablemos; aunque es cierto que la chica se esfuerza y logra en algunos momentos que nos creamos su (casi siempre insoportable) personaje. Por cierto, curiosamente, Law y Miller fueron pareja durante mucho tiempo. No sé si os pasó a vosotros, pero viendo el personaje de Miller me venía a la mente Britney Spears.

Lo que sin duda es más interesante de este rol es su desarrollo. Lo que, por cierto, salva al film de ser totalmente insoportable. Empieza la actriz siendo de una forma, representando esa imagen pública que se tiene de ella, para luego desplegar sus alas y demostrarnos que hay en ella una persona de más capas, de más profundidad. Sin embargo, esto no está muy bien explotado en la película, y como decía, se nos muestra a golpes, a base de situaciones y diálogos algo forzados. Y de todos modos, a mí, personalmente, nunca me parece que la actriz sea tan fascinante como se supone que debería resultar. Será que Miller no me gusta en absoluto. O será que su personaje me recordaba a Spears.

El papel de Steve Buscemi es, a priori, más lineal, casi todo el tiempo es ese periodista serio, inteligente, experimentado, arrogante, malhumorado. Salvo al final, claro (que evidentemente no voy a desvelar). El actor, como es habitual, está bastante bien y nos hace creíble al cien por cien ese rol. Tiene un sentido del humor muy ácido, y de agradecer, que a veces recuerda al doctor House. Dejemos al margen que resulte muy raro (o inverosímil) cuando, presuntamente, ambos personajes se atraen físicamente, y esa parte del final, donde el periodista comete demasiadas tonterías seguidas, muy incoherentes con el resto de lo que se nos había mostrado por su parte.

Por otro lado, aunque en general están muy bien narradas y permiten lucirse a los actores, no resultan muy convincentes todas esas experiencias contadas por los personajes, demasiado tristes, trascendentales. Ya sé que la historia va de dos personajes que tienen cicatrices (nunca mejor dicho), y que se cuentan muchas mentiras, pero a veces el guión se pasa de la rosca. Hay que tener atento al espectador y si éste no se cree lo que le cuentan, hasta luego. Pero claro, no es nada sencillo mantener una película sólo con dos actores que están casi todo el tiempo charlando. De ahí que ‘La Huella’ sea magistral. Y la que nos ocupa, un producto insustancial más. Si le restamos todos los diálogos intrascendentes, se nos queda un cortometraje.

‘Interview’ es una pequeña película rodada con pocos medios y cuyas principales cartas son sus dos actores. No sé si es esto lo que la mayoría quiere ir a ver al cine (bueno, sí que lo sé, y es que no), pero sea como sea, está bien que se estrenen este tipo de productos. Desgraciadamente, a esta huellita le falta un guión más trabajado y mayor química entre los actores, para que nos resulte tan interesante el duelo de Buscemi y Miller, sólo chispeante hacia ya el final, tarde. Una película bastante floja.

El día 4 de enero se estrenará ‘Interview’, la versión de habla inglesa que ha hecho Steve Buscemi de la película del fallecido Theo van Gogh dentro del proyecto ‘Triple Theo’, en el que se adaptarán también ‘06’ y ‘Blind Date’, ya que éste era el deseo del desaparecido cineasta holandés.

Pierre Peters, un conocido reportero de guerra, ha recorrido el mundo y ha visto las peores cosas que se pueden imaginar. Cuando le ofrecen entrevistar a Katya, estrella de una telenovela, se siente insultado y acude a la cita de mala gana, pagando en la actriz toda su frustración. Pero lo que él no se espera es que ella esté a su altura para darle respuesta a todos sus insultos. Sienna Miller y el propio director juegan a un peligroso juego en el que el sexo es una de las cartas y las confesiones la apuesta: quien tenga una desgracia mayor ganará la partida.

Sin embargo, cuando se nota la mano de los guionistas es cuando menos acertada está. Quizá esto se deba a que esos trucos introducidos para que la historia vaya hacia donde le conviene al guión, son muy burdos y viejos, como el que él se golpee la cabeza y ella deba curarlo en su casa. O quizá es que en un film como éste, que aparenta ser improvisado, canta más que en ningún otro la intervención divina de los escritores de la historia. Por ello, el final que trata de ser sorpresivo, aparte de que no lo es porque se ve venir, no es adecuado al tono que llevaba la cinta y resulta barato. Parece como si con él intentasen convertir a ‘Interview’ en otro tipo de película y eso no es necesario. SPOILER: además, resulta difícil creer que un reportero avezado caiga en algo tan obvio FIN DEL SPOILER.

La fluidez de la cinta y la naturalidad se debe quizá a la manera en la que está rodada, aunque ésta no es mérito de Buscemi, sino que ya venía señalada por van Gogh. Una de las condiciones prioritarias de los productores para ‘Triple Theo’ era reproducir el poco ortodoxo sistema de Theo van Gogh a partir de tres cámaras funcionando simultáneamente. Todas las escenas se han rodado con tres cámaras digitales, una enfocando al actor principal; otra, a la actriz principal y la tercera, la cámara que rueda el plano máster, filmaba a ambos actores. El sistema es calcado del que se emplea en televisión, especialmente en los formatos estáticos, como telediarios y entrevistas de dos personas sentadas ante una mesita. Sin embargo, el aspecto final es el de una película, no tiene nada de televisivo ni de estático. La elección del espacio —un enorme loft— ayuda a que los encuadres puedan cambiar y a que haya movimientos de cámara. La fotografía, muy cálida, también le confiere un aspecto que se aleja de la cargada iluminación característica de televisión.

Para lograr sostener un duelo como éste, está claro que es necesario que los dos intérpretes protagonistas sean capaces de darlo todo y de empaparse de sus personajes para así actuar como si estuviesen concediendo una entrevista en su propia vida privada. Efectivamente, a ambos actores te los crees en sus papeles, Miller como mujer joven y bella, pero mucho más inteligente de lo que ella misma está dispuesta a admitir. Buscemi, como hombre acabado, que trata de aferrarse a cualquier fleco de humanidad que encuentre. Y aunque él tenga en su currículum películas donde la interpretación era de lo más importante, tanto que se podrían considerar obras maestras por ese aspecto, me atrevería a decir que es ella la que más destaca y la que gana el duelo.

Si queréis disfrutarla plenamente, quizá convendrá que leáis aquí todo lo que está traducido de manera incompleta en la copia de proyección.

‘Interview’ es una película sencilla, pero muy interesante y agradable de ver, con intensos diálogos y una buena dosificación de la información y del dramatismo.

En Blogdecine | Tráiler de ‘Interview’, de Steve Buscemi.

Una de las condiciones prioritarias de los productores para “Triple Theo” era reproducir el poco ortodoxo sistema de Theo van Gogh a partir de tres cámaras funcionando simultáneamente. Todas las escenas se han rodado con tres cámaras digitales, una enfocando al actor principal; otra, a la actriz principal y la tercera, llamada “cámara maestra”, filmaba a ambos actores.

La intención de los productores es que parte de los ingresos generados por estas películas sirvan para establecer un fondo que lleve el nombre de Theo van Gogh, destinado a apoyar proyectos presentados por cineastas del mundo entero interesados en nuevas técnicas cinematográficas.

En AmbienteG | Sobre el beso lésbico de Sienna Miller

Fuente | Golem.