Serios problemas he tenido para conectarme a Internet hasta hoy, pero lo cierto es que ayer llegué a Valladolid para cubrir para Blogdecine la Semana Internacional de Cine de Valladolid, la 53 edición de la Seminci. Todos los días iré publicando artículos sobre las películas que iré viendo, de la sección oficial.

Dejando a un lado el intenso frío que hace en Pucela, lo cierto es que no me entusiasma demasiado la programación prevista para este festival. Tendremos mucho cine europeo, y dentro de esto algo de cine español interesante, y cineastas como Egoyan, Gitai y Kaurismaki que presentan aquí sus nuevos trabajos, algo que a mí ciertamente me ilusiona, pero que a alguno de mis compañeros le parece una mala noticia.

Quiero aquí dar un repaso por las películas que veré de aquí al 1 de noviembre, fecha en que termina el festival, con una impresión previa de lo que me voy a encontrar.

De paso, he de mencionar la organización de la Seminci, que dista bastante de ser impecable, y que nos ofreció en la tarde de ayer una gala de inauguración algo descafeinada. Valladolid está volcada con este evento; no hay más que ver las multitudes que se agolparon ayer en el photocall y el ambiente festivo que tenía toda la ciudad. No se hablaba de otra cosa por la Plaza Mayor.

Empezaré con ‘Capitán Abu Raed’, película jordana de la que no hablaron muy bien ayer (la proyectaron en la propia gala de inauguración), a pesar de que fue premiada en Sundance. También tenemos ‘Los momentos eternos de Maria Larsson’, una coproducción de los países nórdicos que tiene pinta de ser nórdica pero dura la friolera (nunca mejor dicho) de 130 minutos. Le tocará el turno luego a ‘The Guitar’, película que protagonista la inexpresiva Saffron Burrows, dirigida por Amy Redford (sí, la hija de Robert). ‘Cerezos en Flor’ es la última película de Doris Dorrie, que será acompañada por el cortometraje ‘Careful with that Axe’, del neozelandés Jason Stutter.

Y luego Amos Gitai, con ‘Más tarde comprenderás’. Gitai es una incógnita. A ver lo que nos encontramos. En todo caso, dura 89 minutos, así que tenemos un seguro de vida en caso de emergencia. Ya por la tarde, me espera Kaurismaki con ‘Los reyes magos’. Estoy bastante convencido de que me gustará. Algo más soso parece el día siguiente, con películas alemanas y españolas como ‘Flame and Citron’, ‘Una cierta verdad’ y ‘Dr. Alemán’. Me da que ese día acabaré empachado de azúcar.

Tengo bastantes esperanzas en lo que veré posteriormente: ‘La pérdida de un diamante lágrima’, del estadounidense Jodie Markell. O ‘Estómago’, del brasileño Marcos Jorge, que trata una de mis pasiones secretas, la gastronomía. Y el conocido Rodrigo Plá, que viene con ‘Desierto Adentro’ y sus dos horas de realidad social, seguro. Me da algo de pereza la argentina ‘Villa’, pero ya veré, lo mismo me paso. Y por último ‘Animales de compañía’, un film español del veterano Nicolás Muñoz, que puede estar hasta bien.

Tenemos también ‘La ventana’, de Carlos Sorín, en una coproducción hispano-argentina de (gracias a Dios) sólo 80 minutos y más realidad social. Pero me interesa más ‘Terriblemente feliz’, una propuesta danesa de cine negro de Henrik Ruben Ganz que ya ha sido alabada en los sitios que se ha proyectado.

Fuera de concurso, y por último, veré el documental ‘Young at Heart’ del televisivo Stephen Walker, que no ha recibido muchos halagos pero que probablemente tiene sus virtudes.

Por lo demás, sendos homenajes a Luis Buñuel y a Gonzalo Suárez que sirven un poco para complementar la sección oficial, y un apartado que me parece muy interesante, llamado ‘Punto de encuentro’, pero como no soy omnipresente no podré disfrutarlo. Lo que sí me repele un poco es la sección ‘Tiempo de historia’, que no podrá evitar tener sus tintes políticos. Si me da tiempo, me pasaré por una nueva versión de ‘Metrópolis’, de Fritz Lang, cuya banda sonora será una orquesta en directo en el auditorio Miguel Delibes.

Lo que veré hoy, sábado 25 de octubre:

• ‘Capitán Abu Raed’, de Amin Matalqa. Trata sobre un limpiador del aeropuerto de Ammán, que habla con viajeros para conocer otros mundos. Se encuentra una gorra de piloto, y a partir de ahí algunos niños creen que es un piloto de aerolíneas con experiencias fascinantes que contar. Cine Manhattan 1, 12.30 h.

• ‘Los momentos eternos de Maria Larsson’, de Jan Troell. Una película de época, sobre la abuela del director. Un culebrón con el mundo de la fotografía de fondo. Teatro Calderón, 16.30 h.

• ‘The Guitar’, de Amy Redford. Una enferma terminal, en lugar de resignarse, opta por hacer realidad sueños que siempre se había planteado. Broadway 5-11, 19.30 h.

‘GAL’ (2006)

El filme, que narra en clave de acción/thriller parte de nuestra historia más reciente, cuenta con un reparto muy interesante: José García (‘Arcadia’, ‘El séptimo día’), Natalia Verbeke, Jordi Mollà, Ana Álvarez y Abel Folk; y colaboraciones estelares como José Coronado, Pedro Mari Sánchez, Miguel Hermoso y Bernard Le Coq (el hombre de la tónica, ¿os acordáis?), que interpreta al presidente del gobierno.

Además, la anterior película de su director, Miguel Courtois, ‘El lobo’ me pareció una de las mejores películas españolas de su año, si no la mejor. Por lo tanto, resulta prometedor. Aquí se puede ver el trailer.

Sinopsis: Basado en hechos reales de la reciente historia de España, la película “GAL” cuenta la investigación periodística llevada acabo por periodistas españoles sobre la naturaleza del Grupo Antiterrorista de Liberación (GAL), que entre los años 1983 y 1987 cometieron contra el entorno de ETA más de treinta atentados con el resultado de 27 muertos y más de cincuenta heridos en el sur de Francia, una gran parte por error.

‘Un buen año’ (‘A Good Year’, 2006)

Dirección: Ridley Scott. Reparto: Abbie Cornish, Albert Finney, Freddie Highmore, Marion Cotillard, Russell Crowe, Tom Hollander.

Sinopsis: Engreído y seguro de sí mismo, cabezota y bien parecido, Max Skinner es un exitoso financiero especializado en comercio de bonos. Tiburón financiero a orillas del Támesis, Max devora a sus competidores en un intento de hacerse con el mercado europeo. Su última conquista ha dado como rédito un beneficio neto de siete cifras, con gran pesadumbre para sus rivales vestidos primorosamente en Saville Row. El triunfo de Max está en perfecta consonancia con su filosofía: ganar no lo es todo, ¡es lo único que hay!

A priori: Hubo una época en la que Ridley Scott era de mis directores favoritos, pero hace mucho tiempo de eso y últimamente no ha ofrecido productos que pasen de aceptables. El trailer de ‘Un buen año’ da la impresión de que vaya a ser una película cursi, pero quién sabe. Ojalá esté bien.

‘La ciudad perdida’ (‘The Lost City’, 2005)

Dirección: Andy Garcia. Guión: G. Cabrera Infante. Reparto: Andy Garcia, Bill Murray, Danny Pino, Dustin Hoffman, Enrique Murciano, Inés Sastre, Jsu Garcia (Nick Corri), Juan Fernández, Julio Óscar Mechoso, Lorena Feijóo, Millie Perkins, Nestor Carbonell, Richard Bradford, Steven Bauer, Tomas Milian, Tony Plana, Victor Rivers,

Como digo en mi crítica, Sólo recomendaría esta película a las personas que amen la música que la llena. Pero que la amen muchísimo. Quitando eso, el film no aporta nada. Aquí se puede ver el trailer.

‘Optimistas’ (‘Optimisti’, 2006)

Ganadora de la Espiga de Oro en la Seminci de Valladolid, ‘Optimisti’, de Goran Paskaljevic, relata cinco historias inspiradas en Cándido, la famosa novela de Voltaire y en su lema: “Optimismo es la manía de sostener, cuando todo va mal, que todo va bien”. La película se desarrolla en nuestros días, en la Serbia posterior a Milosevic. Estos relatos, que rezuman humor negro, retratan una época en la que conviven la esperanza y la desesperación, el optimismo sincero y el falso optimismo; una época en la que realidad y ficción se dan la mano, y en la que muchos se meten de cabeza en las turbulentas aguas de las ilusiones perdidas.

‘Todos los hombres del rey’ (‘All the King’s Men’, 2006)

Guión y dirección: Steven Zaillian. Reparto: Anthony Hopkins, James Gandolfini, Jude Law, Kate Winslet, Mark Ruffalo, Patricia Clarkson, Sean Penn.

Sinopsis: Basada en la novela ganadora del premio Pulitzer de 1946 de Robert Warren, de la que ya hizo un film Robert Rossen, que se tituló ‘El político’; ‘Todos los hombres del rey’ cuenta la historia del ascenso al poder de un idealista en el mundo de la política de Luisiana, y de la corrupción que finalmente lo conduce hasta su perdición. Todos los hombres del rey es una compleja saga sobre la naturaleza humana, el poder, la corrupción, el idealismo, el amor y la traición. Utilizando el marco de la política para ahondar en los dilemas más profundos de la existencia humana —pecado, culpa y redención—, explora la naturaleza de la corrupción de un modo que hoy sigue siendo importante y de actualidad.

A priori: Steven Zaillian es un gran director y guionista. No creo que este film desmerezca de sus anteriores.

‘Una verdad incómoda’ (An Inconvenient Truth’, 2006)

Dirección: Davis Guggenheim. Género: Documental

Sinopsis: “Lo que trae problemas no es lo que no sabemos, sino lo que sabemos que no es así”. Mark Twain. Los seres humanos están sentados en una bomba de relojería. Si la mayoría de los científicos del mundo tienen razón, nos quedan apenas diez años para evitar una catástrofe de grandes proporciones que podría hacer entrar el clima del planeta en una espiral destructiva con temperaturas extremas, inundaciones, sequías, epidemias y oleadas de calor hasta ahora desconocidas. Una catástrofe preparada por los hombres.

‘La matanza de Texas. El origen’

Dirección: Jonathan Liebesman. Reparto: Andrew Bryniarski, Cyia Batten, Diora Baird, Jordana Brewster, Kathy Lamkin, Lee Tergesen, Marietta Marich, Matt Bomer, R. Lee Ermey, Taylor Handley, Terrence Evans.

Sinopsis: Estamos en 1969. Ha estallado el conflicto en Vietnam. El efecto en Estados Unidos es catastrófico. Las pérdidas son innumerables y no dejan de repetir la llamada a filas para alimentar la máquina de la guerra. Y ahora le toca a Dean Hill (Taylor Handley), que acaba de cumplir 18 años. Pero antes de que Dean pueda acudir al centro de reclutamiento local, su hermano Eric (Matt Bomer), que acaba de regresar de Vietnam, decide darle una sorpresa. A pesar de la preocupación de su novia – Chrissie (Jordana Brewster) – Eric planea volver a alistarse en la Marina con el fin de vigilar a su hermano. Desgraciadamente, los planes de Dean no coinciden con los de Eric. Su estrategia para evitar la guerra es huir a México y para ello tiene todo el apoyo de su novia Bailey (Diora Baird), una chica de fuerte carácter. Pero antes de poner en marcha ningún plan, las dos parejas deciden ir a Texas para pasar un último fin de semana de diversión.

‘El destino’

Dirección: Miguel Pereira. Reparto: Carolina Román, Mimí Ardú, Tristán Ulloa, Tukuta Gordillo,

Basada en la novela “El hombre que llegó a un pueblo” de Héctor Tizón.

Sinopsis: Un traficante de drogas español tiene que cerrar una transacción en la remota región de Jujuy, Argentina. Casi pierde la vida en ello. El azar hará que se tenga que esconder en una remota aldea disfrazado de sacerdote, donde los habitantes le tomarán por tal. Allí tendrá que tomar partido ante los inminentes cambios que acechan al pueblo, y decidir si coge esa segunda oportunidad que le ha dado la vida.

‘Jackass Dos. Todavía más’

Dirección: Jeff Tremaine. Reparto: Bam Margera, Chris Pontius, Dave England, Ehren McGhehey, Johnny Knoxville, Preston Lacy, Ryan Dunn, Steve-O, Wee Man (Jason Acuña),

Sinopsis: Cuando se estrenó Jackass: la película en 2002 fueron muchos lo que se indignaron. La crítica la tachó de “nuevo mínimo”, “salto a la depravación”, “triste comentario de nuestra cultura en proceso de degeneración” y “espectáculo enfermizo, repulsivo y grotesco”. Por desgracia para ellos, ha llegado Jackass 2 – Todavía más. Elevando la apuesta y bajando el listón, Jackass 2 – Todavía más suelta a los actores y a los técnicos para que la cosa se ponga aún más fea.

‘Sotrm’

En la línea de ‘Matrix’, los jóvenes directores suecos Måns Mårlind y Björn Stein nos presentan ‘Storm’, película de 2005 que se estrenará el día 13 3 de noviembre. Los directores la definen así: “Storm no es discreta ni cuidadosa. Así, como suena. Storm es estridente e imparable. Aterrorizante y sorprendente. Y, además de eso, es, a ratos, graciosa”.

Sinopsis: DD (Eric Ericson) es joven y autosuficiente. Sabe lo que quiere o… eso cree. No sabe que una lucha entre el bien y el mal ha empezado y que él es el escenario. Para sobrevivir, deberá resolver un enigma, cuya solución le destruirá o le permitirá empezar de nuevo.

Duración: 116 min. Género: Thriller, fantástico Reparto: Eric Ericson, Eva Röse, Jonas Karlsson, Lina Englund, Sasha Becker.

Aquí se puede leer la crítica de Red Stovall. Aquí hay más sobre la película y aquí se puede ver un tráiler.

‘De Madrid a la luna’

Documental de Carles Balagué sobre la España de los años 60, que se inicia en el año 1959 con la llegada de Eisenhower a Madrid y finaliza con la llegada de los americanos a la Luna en 1969. La película se ha construido a través de material de archivo, planos de ambientación y entrevistas realizadas en Madrid, Barcelona, Segovia, León y Valladolid a historiadores, periodistas y varios supervivientes de la tragedia acaecida tras el derrumbe de una urbanización en Los Ángeles de San Rafael (Madrid).

‘Tierra de ángeles’

Dirección: Kay Pollak. Interpretación: Michael Nyqvist (Daniel Daréus), Frida Hallgren (Lena), Helen Sjöholm (Gabriella), Lennart Jähkel (Arne). País: Suecia.

Sinopsis: Daniel Daréus (Michael Nyqvist) es un director de orquesta de fama mundial. Ha llegado a lo más alto pero se siente solo, miserable y cansado de las servidumbres de la fama y el trabajo. Tras sufrir un infarto, Daniel decide poner fin a su carrera musical y regresar al pequeño pueblo en el que pasó su infancia, situado en una remota zona al norte de Suecia. Su llegada supone una pequeña revolución pues su popularidad le convertirá en objeto inmediato de curiosidad y fascinación entre los habitantes del pueblo que le pedirán “consejo profesional” para el pequeño coro de la iglesia que ensaya cada jueves en el vestíbulo de la parroquia. A pesar de sus reservas iniciales, Daniel acepta el puesto y comienza a trabajar con el coro. Para su sorpresa, los ensayos le harán redescubrir su lejano y perdido amor por la música, al tiempo que los poco ortodoxos métodos de enseñanza del nuevo director despiertan en los miembros del coro numerosas emociones que irán cambiando sus vidas. Estos cambios parecen no gustar a alguno de los habitantes del pueblo, entre los que se encuentran el celoso párroco local y un peligroso y violento enemigo del pasado de Daniel. Ambos se enfrentarán a él y harán todo lo posible por impedir sus progresos con el coro. Pero Daniel también hará buenos amigos, como la adorable y sensible Lena (Frida Hallgren), una mujer que le ayuda a superar su miedo y su soledad.

El pasado día 21 os informábamos del comienzo de la Semana de Cine Internacional de Valladolid. Ahora el certamen ya se ha clausurado y se han repartido los premios.

Espiga de oro, largometraje. ‘Optimisti’ de Goran Paskaljevic (en la imagen)

Espiga de plata, largometraje. ‘Zemestan’, de Rafi Pitts

Premio Pilar Miró. Hernán gaffet por ‘Ciudad En Celo’

Premio a la mejor actriz. Laura linney por su trabajo en ‘Jindabyne’, de Ray Lawrence

Premio al mejor actor. Lazar ristovski por su trabajo en ‘Optimisti’, de Goran Paskaljevic

Premio a la mejor música. Paul Kelly y Dan Luscombe por su trabajo en ‘Jindabyne’, de Ray Lawrence

Premio a la mejor dirección de fotografía. Mohammad davoodi por su trabajo en ‘Zemestan’, de Rafi Pitts

Sección oficial. Cortometraje

Espiga de oro (ex aequo). ‘Elöbb-utóbb’, de István Madarász y ‘Printed Rainbow’, de Gitanjali Rao

Espiga de plata. ‘Estamos por todos lados’ de Sofía Pérez Suinaga

Premio UIP. ‘Le dînner’, de Cécile Vernant

Punto De Encuentro

Premio al mejor largometraje. ‘El destino’, de Miguel Pereira

Premio al mejor cortometraje. ‘Habitat’, de Lars Arrhenius y Johanes Müntzing

Premio al mejor cortometraje de la noche del corto español. ‘El espejo’, de Lili Cabrera y Valerio Veneras

Tiempo De Historia

1er. Premio al mejor documental. ‘Las alas de la vida’, de Antoni P. Canet

2º. Premio. ‘Three comrades’, de Masha Novikova

2º. Premio. ‘Goodbye, America’ de Sergio Oksman

Premio del público. Sección oficial

1º ‘Days Of Glory’, de Rachid Bouchareb

Premio fipresci. ‘Das fräulein’, de Andrea Staka, film que ya había ganado El Leopardo de Oro en el Festival de Locarno. Es la historia de cómo la llegada de una refugiada bosnia a un restaurante regentado por serbias en Zúrich modifica las vidas de todas ellas.

‘Optimistas’, el filme coral con el que el serbio Goran Paskaljevic se alzó ayer con dos de los mayores premios de esta 51ª edición de la Seminci de Valladolid, la Espiga de Oro a la mejor película y el galardón al mejor actor, que fue para Lazar Ristovski, un rostro habitual en las películas del serbio.

Las cinco historias que relata ‘Optimistas’ están inspiradas en Cándido, la famosa novela de Voltaire y en su lema: “Optimismo es la manía de sostener, cuando todo va mal, que todo va bien”. La película se desarrolla en nuestros días, en la Serbia posterior a Milosevic. Estos relatos, que rezuman humor negro, retratan una época en la que conviven la esperanza y la desesperación, el optimismo sincero y el falso optimismo; una época en la que realidad y ficción se dan la mano, y en la que muchos se meten de cabeza en las turbulentas aguas de las ilusiones perdidas.

El aclamado actor Lazar Ristovski (‘Underground’, ‘El polvorín’, ‘Sueño de una noche de invierno’) encarna un papel en cada una de las cinco historias.

‘Optimistas’ se estrena en nuestro país el 3 de noviembre.

Mejor actriz fue Laura Linney por su interpretación en el filme australiano Jindabyne, de Ray Lawrence, que vio también premiados a sus compositores, Paul Kelly y Dan Luscombe, por la mejor partitura; todas estas decisiones no admiten mayores reparos.

La Espiga de Plata recayó en el filme iraní ‘Zemestan’ (‘Es invierno’), de Rafi Pitts, una denuncia de las condiciones de vida del proletariado iraní de hoy, por la que el operador Mohammad Davoodi obtuvo, con todo merecimiento, el premio a la mejor fotografía. Competían con ella, ‘Mujeres en el parque’, de Felipe Vega, y ‘El ciclo Dreyer’, de Álvaro del Amo, o a la hispano-argentina ‘Derecho de familia’, de Daniel Burman.

Vía: Seminci, Alta Films

Ayer, 20 de octubre, se celebró la ceremonia de apertura de la 51 edición de la Seminci, en el Teatro Calderón de Valladolid. La película de animación ‘Azur y Asmar’ (en la imagen), coproducción entre Francia, Bélgica, Italia y España, dirigida por Michel Ocelot, fue la encargada de inaugurar el certamen.

En la sección oficial de la Semana Internacional del Cine de Valladolid figuran tres películas españolas en busca de la Espiga de Oro: ‘El ciclo Dreyer’, de Álvaro del Amo; ‘Mujeres en el parque’, de Felipe Vega; y la coproducción con Argentina ‘Ciudad en celo’, de Hernán Gaffet. Fuera de concruso, habrá una sección dedicada íntegramente a producciones españolas en la que se incluyen filmes recientes como ‘7 vírgenes’, de Alberto Rodríguez; ‘AzulOscuroCasiNegro’, de Daniel Sánchez Arévalo; ‘La bicicleta’, de Sigfrid Monleón; ‘Estrellas de la línea’, de Chema Rodríguez; o ‘Princesas’, de Fernando León de Aranoa.

Una de las actividades más destacadas programadas este año en la Seminci será el homenaje al director Pedro Olea, acompañado por un ciclo que incluye ‘El bosque del lobo’ o ‘Pim, pam, pum…¡Fuego!’. Otro de los ciclos programados será el dedicado al realizador indio Satyajit Ray. En cuanto a las conferencias, el festival ha programado un análisis de las, cada vez mayores, influencias y conexiones entre el cine y el mundo del videojuego. El programa completo se puede consultar aquí.

La gala, que se acompañó de los acordes de ‘Stormy Weather’, en la voz de la cantante estadounidense de jazz Billy Holiday, estuvo conducida por la actriz Carmen San Esteban. Estaban presentes, además de figuras políticas, la presidenta de la Academia de Cine, la actriz y dobladora Mercedes Sampietro, el director del Instituto de las Artes y las Ciencias Audiovisuales, Fernando Lara, (que dirigió el festival durante 21 ediciones), actores como Beatriz Rico o Sancho Gracia y cineastas como Carlos Bardem y Montxo Armendáriz.

Vía: El Día de Valladolid, Cine Y Tele, Diario de Burgos