Después de representar las tres canciones nominadas, reunidas en un insípido número musical, ‘Slumdog Millionaire’ se lleva de nuevo el gato al agua. Una canción con ritmo étnicos que haría las delicias de Peter Gabriel, quien se ha negado a ir a la ceremonia porque le recortaron su canción nominada, que era… ya no me acuerdo.

“Entre el amor y el odio, elijo el amor”, ha dicho A. R. Rahman. Toma ya, ¿alguno de vosotros elige el odio?

Siguiente premio importante, mejor película extranjera. Gaaaaby, deja a ésa en paz y tráeme otra copa.

Después de que el gran Jerry Lewis subiese al escenario a recoger el premio humanitario Jean Hersholt, hemos podido ver un clip recopilatorio que hace un repaso rápido a las cinco partitura que este año compiten por el premio.

Zac Efron y Alicia Keys le entregan el premio a A. R. Rahman, que ha compuesto una música totalmente eclipsada por las canciones. Pero no pasa nada, porque este es el año de ‘Slumdog Millionaire’, y aunque el sentido común dicte lo contrario, hay que asistir a su entronización. Qué le vamos a hacer, es el quinto premio para esta película.

Ahora mejor canción. Un 66,6 % de probabilidades de que se lo lleve de nuevo ‘Slumdog Millionaire’, o más…

La película de Christopher Nolan ha ganado en montaje de sonido, algo que resulta a todas luces muy justo, y la película de Danny Boyle se alza con su tercer Oscar, al vencer en la categoría de Mezcla de Sonido. De esta forma, las dos favoritas siguen empatadas, aunque la que menos me gusta a mí, y a Alberto, aún acumula premios más importantes.

A continuación el mejor montaje.

¿Alguien lo dudaba? Si este año había un Oscar cantado era sin duda el que se iba a llevar el pequeño androide limpiador, de corazón de oro, que este verano ha arrasado y se ha convertido en el que, con toda seguridad, es el largometraje de animación más prestigioso de toda la historia de Pixar, lo que ya es decir.

Jack Black y una muy guapa Jennifer Aniston han entregado el Oscar a un pletórico Andrew Stanton, pero mucho antes de entregarlo, todos lo sabíamos. En fin, la película era una maravilla.

Tina Fey y Steve Martin se han encargado de entregar este premio, que ha sido uno de los más impredecibles de esta edición. El premio para Dustin Lance Black es uno de los que a todo el mundo puede convencer, pues su trabajo para la película, tan pequeña como sólida, del director Gus Van Sant, no puede ser reprochado por nadie.

De esta forma esta película, para la que nadie cuenta en un principio como ganadora final, puede, quizá, dar una sorpresa.

Enseguida, casi sin respiración, pasamos al mejor guión adaptado.

En las nominaciones pudimos comprobar como esa producción británica que tanto furor estaba causando y de título ‘Slumdog Millonaire’ se ha encumbrado como uno de los títulos de los Oscars. No sólo por su acumulación de nominaciones y la importación del estilo Bollywood visto bajo el prisma de Danny Boyle, sino porque su música tendrá fuerte presencia. Dos de los tres temas que optan a la mejor canción son de esta película y, aunque pudiera parecer acaparadora, dejando otras opciones (recordemos que prácticamente la totalidad de las canciones de ‘High School Musical 3’ tenían opciones, por ejemplo), lo cierto es que poseen una tremenda calidad musical y parece justa su selección.

Los Oscars 2009 sonarán bajo el tono más hindi del popular y prolífico A.R. Rahman (compositor de las mismas y de la banda sonora original, también nominada), a buen seguro, se pondrá de moda en tierras californianas. Aunque no nos olvidemos que también uno de las canciones de las espléndidas incluidas en ‘Wall-E’ es la tercera en discordia (escrita e interpretada por Peter Gabriel), aunque es de la que hay que quedarse hasta el final de los créditos para disfrutarla. Echo en falta, creo que por méritos, el gran tema de Bruce Springsteen para ‘El luchador’ que incluso ganó el Globo de Oro.

Escuchemos los tres temas y así nos hacemos una idea más acertada de su elevada calidad, al tiempo que podemos plantearnos una apuesta más afinada. Creo que el tema ‘Jai Ho’, que cierra la película de Danny Boyle, tiene muchas posiblidades de ser la ganadora (por cierto con un toque español de lo más curioso). Desde luego, pegadiza es un poco.

• ‘Jai Ho’, de A.R. Rahman (‘Slumdog Millonaire’)

• ‘O Saya’, de A.R. Rahman (‘Slumdog Millonaire’)

• ‘Down to Earth’, de Peter Gabriel (‘Wall-E’)

Soundtrack de ‘Slumdog Millonaire’ | En YouTube

En Blogdecine | Oscars 2009

Es curioso como puede darse el caso que la ganadora al Oscar a la mejor película en habla no inglesa sea una película de animación, y en cambio, ‘Wall-E‘ no sea tenida en cuenta para el Oscar a la mejor película. Y eso que no ha parado de recibir premios de los gremios de críticos de las ciudades más importantes de USA. ¿Qué quiero decir con esto? Que hay otras candidatas sonando con más fuerza, y que por tanto, dentro de unas cuantas horas lo tiene difícil para salir nominada en ese apartado (las quinielas dicen que tendrá 3 nominaciones, incluida la de mejor sonido, algo que nadie puede evitar).

Y es que una cosa es lo que diga la crítica, y otra muy diferente lo que diga el recuento de votos. Lo cierto es, que nadie quiere que se repita un caso como el de 1991, cuando ‘La bella y la bestia‘ fue nominada al Oscar de la mejor película. ¿Por qué? Fácil, el cine de animación para los estudios ocupa una segunda división.

Algunos foros no ven que la película de Pixar termine pasando la criba, y todo en un año en la que no hay una película que destaque sobre manera respecto a la mayoría, pero sí nos encontramos con una batería de buenas películas, que auguran un 2009 con no tan malas impresiones como se esperaba. De hecho, no será la que obtenga más nominaciones, pero sin duda, ‘Slumdog Millonaire‘, la película independiente de Danny Boyle, está de boca en boca, y lo cierto es que hablan maravillas de ella.

Lo triste, sin embargo, es que por ser animada, una película como ‘Wall-E‘ sea señalada con el dedo, y no tenida en cuenta para entrar a formar parte del quinteto grande. Tiene ya su categoría especial, piensan la mayoría de los actores, y productores que trabajan en películas no animadas. Además, hay señales que no suelen dar pistas falsas a la hora de saber quienes serán las candidatas, y resulta que los premios a los mejores directores, productores y guionistas del año, en su gremio, en ninguna de las tres categorías aparece la película de Pixar nominada. ¿Extraña? No. Demasiadas películas a lo largo de la historia de estos premios han pasado desapercibidas. Y ‘Wall-E’ tiene todas las papeletas para sumarse a la lista de olvidadas.

Vía | The Pixar Touch
Más información | Cartoon Brew
En blogdecine | ‘Wall-E’ y el triunfo de Pixar sobre Dreamworks

Llegamos al final del repaso a lo más destacado del curso cinematográfico 2008, según vosotros, los lectores de Blogdecine que quisieron rellenar la encuesta que os presentamos en diciembre. Tras descubrir la película más decepcionante, los mejores actores (protagonistas y de reparto) y el mejor director, pasamos ya a leer el título de la que os ha parecido la mejor película del año, de todas las que se estrenaron en España desde el 1 de enero al 31 de diciembre…

Y ésa no es otra que ‘El caballero oscuro’ o ‘The Dark Knight’ (que suena mucho mejor), la continuación de ‘Batman Begins’, donde Bruce Wayne/Batman debe hacer frente a su mayor enemigo, un hombre que no tiene miedo a nada y sólo quiere destruirlo todo. La película de Christopher Nolan arrasó en taquilla, convenciendo a público y crítica de forma contundente, como pocas películas han logrado en los últimos tiempos.

Cierto es que la duración del film puede resultar excesivo, que estamos ante una película sobre Batman (un cómic sigue siendo menos valorado que una novela, por absurdo que resulte), que hay personajes poco aprovechados (Rachel Dawes) y que la promoción fue aplastante, pero me parecen argumentos poco sólidos para criticar un producto de una belleza y una espectacularidad apabullantes. Además, como señalé en mi crítica, la película nos regala a uno de los personajes más fascinantes de la Historia del cine (sobra nombrarle), por no hablar del inteligente y retorcido guión escrito por Nolan y su hermano Jonathan.

Ahí tenéis los resultados. No cabe duda, ‘El caballero oscuro’ es la favorita de la mayoría de vosotros, la número 1 de 2008. Tras su incontestable 61% de votos, encontramos ‘WALL·E’ con un 18%, y más lejos ‘No es país para viejos’ con un 8%, resultando la segunda y la tercera más votada respectivamente. ¿Qué os parece?

Todavía queda una entrada más, donde descubriremos el ganador o ganadora de la mención de honor, ese profesional o esa película que habéis considerado que debía estar en lo mejor del año, al margen de las opciones que os planteamos en la encuesta.

En unos días os revelamos el resultado.

Pd: ¿Una pista? Es un actor.

Con algo de retraso respecto a mis compañeros, aquí os dejo el “top ten” con el que, en mi opinión, se resume el mejor cine estrenado en España durante el año 2008.

Un año que, como decíamos cuando repasamos las diez peores, nos ha dejado un gran número de películas mediocres o, por lo menos, muy por debajo de lo esperado. ¿Y qué es lo esperado? Pues en muchas ocasiones, simplemente, no ir al cine para aburrirse. En el menor de los casos esperamos una gran película, pero conforme va pasando el tiempo, las expectativas bajan y volvemos a lo de antes: no pensar que se está perdiendo el tiempo.

De todas formas, tampoco ha escaseado el buen cine, aunque sí podríamos decir que hay pocas que hayan dejado un sabor de boca memorable, que hayan impactado al público de verdad, ya sea con un gran espectáculo y/o con una gran historia. Quizá es lo que decíamos, si se estrenaran más películas no puramente comerciales…

En fin, vamos al meollo de la cuestión. Diez películas; lo mejor del año. Del 10 al 1...

• 10- ‘12’ o el hombre con piedad

El primero de los dos remakes de esta selecta lista lo llevó a cabo el ruso Nikita Mihalkov, que tomó como base el clásico ‘Doce hombres sin piedad’ (ópera prima de Sidney Lumet) para tratar sus propias inquietudes y realizar un estudio fantástico sobre el individuo moderno, especialmente (por supuesto) al que vive en su país. Una valiosa película cuyo mayor problema es la duración (dos horas y media) pero que, con tranquilidad, se disfruta plenamente.

Podéis leer más en mi crítica.

• 9- ‘No es país para viejos’ o ‘Fargo’ en el desierto

Estrenada a principios de año en España, fue, en mi opinión, otra demostración de que muy a menudo los Oscars (como cualquier certamen) premian lo bueno, pero no lo mejor. Joel y Ethan Coen tienen en su filmografía obras más logradas, pero ha sido ésta la que les ha consagrado en la industria. De todas formas se lo merecen porque son unos cineastas que llevan años alegrándonos con sus obras. Como de costumbre el reparto está estupendo, entre los que destaca Javier Bardem.

Hay más en mi crítica.

• 8- ‘El tren de las 3:10’ o lo que debería ser un remake

Segunda puesta al día de un clásico. En esta ocasión, James Mangold parte del sólido trabajo de Delmer Daves para filmar un western que, si bien respeta todas las reglas del género y se mantiene altamente respetuoso con la manera clásica, pertenece a esta época, para bien y para mal. Curiosamente, aquí también se añade historia y metraje a la obra original, sin que por ello el conjunto se resienta. Gran duelo interpretativo entre Christian Bale y Russell Crowe.

Me extiendo más en mi crítica.

• 7- ‘WALL·E’ o la ternura de un robot solitario

Desde hace años, lo que sale de Pixar suele estar en las listas de lo mejor del año de casi todo el mundo. Sus películas consiguen algo extraordinario y es poner a casi todos de acuerdo, tanto en el público como en la crítica. Andrew Stanton es el encargado de situarnos en un planeta destruido y narrarnos la particular historia de un robot cuya única compañía, durante años, ha sido una cucaracha. Hasta que un buen día aterriza una nave y encuentra a su alma gemela…

Tenéis más en mi crítica.

• 6- ‘La escafandra y la mariposa’ o la versión alternativa de ‘Johnny cogió su fusil’

Película emocionante y dura donde las haya. La historia de Jean-Dominique Bauby cuya vida sufre un trágico giro, traspasa la pantalla y nos obliga a la reflexión. Curiosamente, en 2008 se estrenaron tres películas protagonizadas por Mathieu Amalric; también llegaron ‘La cuestión humana’ y ’007: Quantum of Solace’, ambas muy inferiores a la que nos ocupa. Sólo en esta obra de Julian Schnabel realiza Amalric una interpretación verdaderamente memorable. Tengo pendiente la crítica, espero publicarla en los próximos días.

• 5- ‘Appaloosa’ o la pérdida de la integridad

Otro western. El género olvidado por los que manejan el negocio del cine hoy día. Ed Harris, que creció fascinado por las películas de pistoleros, rinde homenaje al western con una película muy cuidada, de aroma clásico y un reparto de lujo donde destaca poderosamente el personaje al que da vida Viggo Mortensen, un hombre solitario que se mantiene fiel a unos valores mientras todos los que le rodean parecen olvidar quiénes son y por qué viven. Nostálgica, reflexiva y llena de tensión.

Podéis leer más en mi crítica.

• 4- ‘Antes que el diablo sepa que has muerto’ o el ser humano apesta

Sidney Lumet está al final de su carrera por edad, no por talento. El realizador norteamericano sigue muy vivo, lleno de garra y con deseos de seguir contando historias que lleguen al público y no le dejen indiferente. Desde luego, pocas películas se estrenaron el pasado tan dramáticas y tan intensas como ésta, protagonizada por Philip Seymour Hoffman, Ethan Hawke y Albert Finney; los tres están fantásticos dando vida a unos personajes destinados a la tragedia.

Hay más en mi crítica.

• 3- ‘La niebla’ o lo que da más miedo

Tras ver cómo rechazaban su trabajo para la cuarta parte de ‘Indiana Jones’, Frank Darabont vuelve a recurrir a una obra de Stephen King y acierta de pleno. Una película impresionante centrada en un grupo de personas que se encierran en un supermercado, amenazadas por una extraña niebla que oculta todo tipo de criaturas monstruosas. La excusa fantástica le sirve a Darabont para hablar de cómo el miedo afecta a las personas. De antología el final, uno de los que cuesta recuperarse.

Podéis seguir leyendo en mi crítica.

• 2- ‘El caballero oscuro’ o el día que quisimos ver el mundo arder

Cuando le encargaron a Christopher Nolan la recuperación cinematográfica de Batman, pocos podían esperar los resultados que se iba a lograr. Tras la notable ‘Batman Begins’, Nolan cuenta con más medios y más libertad para rodar una continuación. Y éste lo aprovecha al máximo, filmando una película tan rompedora por dentro como por fuera, con unas secuencias de acción realmente espectaculares pero también con una trama cuidada y unos personajes con entidad. Éxito de público y de crítica como pocas veces se ha visto, y todos esperando con impaciencia la tercera parte. Para la posteridad, el fascinante Joker de Heath Ledger.

Digo más en mi crítica.

• 1- ‘El intercambio’ o cómo reconciliarse con el séptimo arte

Y llegamos al número 1. Para mí, la única obra maestra que se estrenó en España. Clint Eastwood es otro de esos cineastas veteranos que el tiempo está cuidando de forma milagrosa, aportándole energía para seguir narrando, con sabiduría y clase. Pocos, por no decir ninguno, consiguen emocionar como Eastwood, en esta ocasión con la historia de una mujer (gran trabajo de Angelina Jolie) que es tratada por la policía de forma indignante. Otro año que la mejor película nos llega con su firma.

Hay más en mi crítica.

Como hice cuando comenté lo peor, no puedo terminar este repaso al mejor cine de 2008 sin mencionar tres títulos que, fuera de las diez, resultaron ser grandes alegrías: ‘My Blueberry Nights’, ‘Mongol’ y ‘The Fall: El sueño de Alexandria’. La primera por la belleza de sus imágenes y una banda sonora deliciosa, aunque Wong Kar-Wai casi se haya limitado a repetir sus logros (por mi parte, ningún problema); destacar también el estupendo debut de la cantante Norah Jones. La segunda por la extraordinaria mezcla de espectacularidad e intimismo, en mi opinión, dejando en evidencia a la mayoría de las superproducciones de Hollywood; gran trabajo del realizador, Sergei Bodrov, y el protagonista, Tadanobu Asano. Por último, la tercera, que nos llegó con muchísimo retraso, por el logro de su director Tarsem, que supo conciliar su inquietud por lo visual con la narración de una buena historia; Cantica Untaru demostró que hay niños que valen más que actores adultos.

Con esto termino mi selección del cine más destacado (para bien y para mal) del año pasado. Espero que os haya resultado interesante y entretenido de leer. Por cierto, me encantaría saber vuestro top ten, si no estáis ya un poco cansados del tema, a ver si coincido con alguien.

Pues esta es mi lista de las 10 películas más destacadas del año. Por supuesto que cada cual tendrá la suya personal, pero esta es la mía, y la verdad es que no me ha llevado mucho trabajo confeccionarla (buscar buenas fotos sí, pero eso es otro tema…). En cuanto al orden, pues la verdad que aunque ahora haya decidido éste, para los puestos 3º al 10º puede que otro día cambiara de opinión. Ahora bien, las dos primeras no las movería. Tres comedias desternillantes, cuatro dramas muy oscuros, tres filmes europeos. Hay un poco de todo. Lean, lean:

• 10.- ‘Wall-E’

No era descabellado suponer, hace algunos años, que Pixar alcanzaría logros como este. Todavía tiene algún que otro ramalazo Disney, pero el resultado es prácticamente redondo. Todo el mundo lleva todo el año hablando de ella, y es de los pocos casos en que no importa mucho que te den la barrila con el mismo tema. La historia del robot solitario lo merece. Por supuesto que lo más destacable son sus primeros 20 minutos, y sus últimos 15.

• 9.- ‘Quantum of Solace’

El mejor Bond desde ‘007 contra el Dr. No’, el más complejo y sorprendente, ha llegado este año. En mi opinión, la incomprensión que ha sufrido es directamente proporcional a su riesgo, su contención, su oscuridad y su certero discurso sobre un mundo que se muere. A destacar la secuencia magistral de la ópera o el desolador clímax final. Ah, y la secuencia del avión le da sopas con onda a cualquier escena con parkinson de la trilogía Bourne.

Mi crítica

• 8.- ‘Quemar después de leer’

Muy superior en resultados, aunque muy diferente en tono y objetivos, a ‘No Country for Old Men’. Mucho más personal, sugerente y arriesgada. Su colección de bobos redomados rivaliza con las mejores comedias de los Coen. Y es que para estos hermanos todo es motivo de irrisión. Y al final le ha tocado el turno a la ‘inteligencia’ norteamericana, a sus pasillos del poder, a los musculitos de gimnasio, y a las mujeres solitarias que buscan pareja desesperadamente.

• 7.- ‘Tropic Thunder’

Sin lugar a dudas, la comedia del año. De trazo grueso, como suelen decir, por supuesto, pero de un ingenio poco menos que avasallador. Ben Stiller alcanza la plenitud como comediante con este delirio que se burla de todo, pero sobre todo de sí mismo, de Hollywood, de las estrellas, de los métodos de actor, de los géneros, de las guerras, y un largo etcétera. Sorprende cómo el público español le ha dado la espalda, pero poco importa.

• 6.- ‘Las horas del verano’

Hace ya bastantes años que Olivier Assayas es un director esencial en el cine europeo. Y su última película es un ejemplo de su creatividad y su gusto exquisito. Proyecto inicialmente televisivo, finalmente se ha hecho cine, y el resultado no puede ser más espectacular. Drama familiar, de amplia influencia chejoviana, de gran serenidad interior y profundo dinamismo externo. Retrato de una Europa en plena transición social y moral.

Mi crítica

• 5.- ‘El incidente’

Otra más dentro de las 10 que ciertamente ha sido bastante atacada, o muy atacada. Con esta iniciamos las cinco mejores, y no me tiembla en absoluto la picota al escribirlo. Los redaños de Shyamalan se confirman película a película. Todas ellas arriesgadísimas, contenidas, sin espectacularidades, serenas y sombrías. Convertido ya, por derecho propio, en un autor con todas las letras, el director de origen hindú pasa olímpicamente de lo que se espera de él, cada vez filma mejor, y nos regala una joya de suspense y perfección narrativa abrumadores.

• 4.- ‘La cuestión humana’

Siniestra, desesperanzada. Ya dejé ayer mi crítica de ella, que se puede consultar en el enlace más abajo. Más que una película convencional, se trata de un puñetazo en el estómago despiadado y brutal. Genial Amalric, genial su guión adaptado del relato homónimo, genial el coraje de Klotz a la hora de enfrentarse a la puesta en escena de esta película irrepetible.

Mi crítica

• 3.- ‘El caballero oscuro’

De vez en cuando, una película que arrasa en los cines de todo el mundo es una buena película. En el caso que nos ocupa, se trata de una magnífica película que demuestra el talento de un director en su plenitud. Nunca el cine moderno norteamericano había sido tan furioso, tan anárquico, tan demoledor. Y como dueño absoluto de la película, el desaparecido Ledger, en una composición inolvidable.

• 2.- ‘There Will Be Blood’

Que Paul Thomas Anderson es uno de los talentos del cine mundial, eso lo sabíamos muchos antes de esta grandiosa película. Ahora bien, algunos no pueden dejar de impresionarnos con su trabajo. Con esta película, que le vuelve a emparentar con los grandes realizadores del neo-hollywood de los años 70, Anderson retrata la ambición y la corrupción que conlleva el petróleo. Alucinante Daniel Day-Lewis. Sí, me niego a poner su título español…

• 1.- ‘4 meses, 3 semanas, 2 días’

El primer puesto sólo podía ser para una película que es la más escalofriante, realista y sofocante historia en muchos años de cine. Situada en la dantesca Rumanía comunista, que tanto daño hizo al hombre corriente, ese que es el que siempre paga los platos rotos, y con el que comienza y termina el verdadero arte. La epopeya fantasmal, irrepetible, de estas dos jóvenes, debería ser nominada y ganadora del Oscar a la mejor película. Aunque ahora que lo pienso, tiene la Palma de Oro, y el Oscar no es más que un premio de autobombo. ¿A quién le importa?.

Estas son mis diez.