Exacto, Nic ha vuelto. Con motivo de la proyección de la película en el Festival de Venecia ha aparecido en la red el cartel de ‘Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans’, cortesía de la web que ha podido evitar dejar su marca en la imagen.

Como sabéis, se trata de un remake de la ‘Bad Lieutenant’ de Abel Ferrara, titulada aquí como ‘Teniente corrupto’; vuestro queridísimo Nicolas Cage sustituye a Harvey Keitel en esta nueva (e innecesaria) versión, que ha sido dirigida por el prestigioso Werner Herzog, porque él también necesita el dinero.

‘Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans’ gira en torno un trastornado policía (Cage) adicto a las drogas y al sexo que debe investigar el asesinato de unos inmigrantes. Eva Mendes, Val Kilmer y Alvin “Xzibit” Joiner acompañan a Cage al frente del reparto. La fecha del estreno es el próximo 20 de noviembre, en Estados Unidos.

PD: Como nos ha informado Jesús León recientemente, la película no ha gustado en Venecia, entre otras cosas porque Herzog no ha querido ir tan lejos como fue Ferrara. Lo esperado.

Vía | Caminsún

‘Rescate al amanecer’ es el título español de ‘Rescue Dawn’ (2006), una película que misteriosamente no llegó a estrenarse en nuestro país, siendo distribuida directamente en DVD tras un considerable retraso. Eso a pesar de que está protagonizada por Christian Bale, dirigida por Werner Herzog y que haya obtenido excelentes críticas, posibilitando esa fórmula publicitaria tan común (y tan fea) que consiste en llenar el cartel de la película de frases entusiastas sobre su calidad (algunas incluso sacadas de contexto). Nada se tuvo en cuenta. Pero es que si además consideramos el nivel de los estrenos que suelen poblar la cartelera, la cosa se vuelve aún más incomprensible.

Dicho esto, no vais a encontrar aquí otro de esos comentarios que ponen la película por las nubes, tengo intención de dejarla en su sitio. ‘Rescate al amanecer’ es un trabajo interesante, pero en general fallido, descontrolado, que será más recordado por las circunstancias de su estreno que por sus aciertos cinematográficos o sus valores artísticos. Es inevitable acordarse de ‘Equilibrium’, que aún permanece inédita en España, elevada a la categoría de obra de culto cuando no deja de ser, simplemente, una entretenida y atípica propuesta de acción y ciencia ficción. Como sabéis, su reparto también está encabezado por el señor Bale; a ver si es que los distribuidores de este país tienen menos idea de cine, y del negocio del cine, de lo que pensábamos.

La película arranca en 1965, cuando Estados Unidos está ya enfrascado en la guerra de Vietnam, pero a Herzog no le interesa mostrarnos el conflicto, sino la experiencia que va a vivir, y sufrir, una persona en particular. Se trata de Dieter Dengler (Christian Bale), un piloto alemán nacionalizado norteamericano que sobrevuela la jungla de Laos durante una misión secreta, cuando su A-1 Skyraider es derribado; Dengler sobrevive al impacto, pero es capturado, torturado (por negarse a denunciar a su gobierno) y finalmente llevado a un campo de prisioneros, donde conocerá a otros que corrieron su misma suerte, algunos de los cuales llevan ya años encerrados. Ahí comienza la aventura de supervivencia de Dieter, que intentará fugarse junto con los amigos que hace en el infernal campamento.

‘Rescate al amanecer’ es la segunda aproximación del realizador alemán a la figura de Dengler, al que ya retrató en su documental ‘Little Dieter Needs to Fly’ (1997). El origen común de ambos hombres interesó en un principio a Werner Herzog, pero lo que le va a importar realmente es plasmar todo lo que le contó el piloto, con quien llegó a tener una estrecha amistad, en una película de ficción donde no estuviera limitado por la fidelidad a los hechos y pueda dar rienda suelta a su imaginación, volviendo a los temas que siempre le han fascinado, por lo que no es difícil encontrar paralelismos con otros de sus trabajos anteriores, siendo quizá más evidente la comparación con ‘Aguirre o la cólera de Dios’; precisamente, el cineasta ha tenido problemas por llevar la historia a su terreno, a pesar de que no se toma licencias artísticas escandalosas, habiéndose creado una campaña de información en contra de su película, por no reflejar lo que ocurrió realmente en ese campo de prisioneros.

La película es una recreación espectacular (la primera vez que Herzog recurre de forma a los efectos visuales, aunque el presupuesto apenas llegaba a los diez millones de dólares) y más cruel de los hechos, reinterpretados por un cineasta que se busca a sí mismo en la historia de Dengler. ‘Rescate al amanecer’ es un drama duro y descarnado, sin concesiones al espectador, con un protagonista obsesionado por una idea, la de escapar y volver a ser libre, a pesar de todo, de la crueldad del entorno y de sus circunstancias, de estar rodeado por la locura y la desesperación; esto, por cierto, da pie a que Jeremy Davies vuelve a ofrecer otra de sus características actuaciones, lo que hace sospechar de su verdadera cordura.

Como puede verse en las fotografías, Werner Herzog contó con unos actores totalmente comprometidos con la película, llegando a ser representados por cuerpos esqueléticos (algo a lo que Bale ya nos tiene acostumbrados), sombras delgadas de unos hombres atrapados en la inmensidad de la jungla; un paisaje hostil y precioso, captado de forma sensacional por la labor fotográfica de Peter Zeitlinger, que nos permite disfrutar de escenarios reales de una forma que parecen sacados de otro mundo, aunque en realidad están en Tailandia. Dice Herzog que Dengler, desde lo alto, veía el mundo de una forma extraña e irreal, como si fuera un sueño. Esto se intenta plasmar en la película, y se logra, pero no con el protagonista en los cielos, sino en la tierra, en ese paraíso que asiste indiferente a su particular odisea.

Es interesante cómo está retratado Dieter Dengler, al que da vida un esforzado (aunque no extraordinario) Christian Bale, un alemán transformado en piloto del ejército norteamericano, porque adora volar, aunque eso le lleva al mismo infierno; a los ojos de Herzog, era un hombre que vivía fuera de la realidad, en su propio mundo, o en su propio cielo. Duane Martin, su mejor amigo en el campamento, interpretado por un convincente Steve Zahn (no tenía ni idea de que este tipo era capaz de actuar bien), se sorprende cuando Dengler le cuenta por qué quiso ser piloto, relatándole una experiencia que tuvo de niño, más cercana a un sueño que a un hecho verídico, cuando un avión de las fuerzas aliadas apareció de pronto surcando el cielo (y lo cuenta Bale, que de niño protagonizó una escena parecida en ‘El imperio del Sol’). Martin le responde: “Eres un pájaro extraño, Dieter. Un hombre intenta matarte y tú quieres su trabajo“.

Los aciertos de producción, de fotografía, del reparto y del propio Herzog al abordar los hechos, se vienen abajo parcialmente cuando la acción se vuelve repetitiva, y nada parece tener sentido, más allá de mostrar lo mal que lo pasan los supervivientes del campamento. El realizador no entiende de sutilezas y se recrea en la miseria de los prisioneros, de una forma que llega a resultar agotadora, aburrida. Tampoco contribuye en absoluto el conocer el verdadero destino del protagonista, que en todo caso es fácilmente deducible por cualquier espectador (creo que hasta en el DVD se sugiere el final), restando emoción a la preparación de la fuga y la posterior travesía por la jungla. ‘Rescate al amanecer’ entusiasmará a los más firmes seguidores de Herzog y de Bale, así como a los espectadores que disfruten de duras historias de supervivencia, basadas en hechos reales, pero al resto, puede que logre incluso tumbarlos, y facilitarles un reconfortante sueñecito.

La edición número 66 de la Mostra de Venecia ya calienta motores y ha hecho pública la lista de los largometrajes que competirán del 2 al 12 del próximo mes de septiembre. Bastante presencia de la cinematografía norteamericana con seis títulos y cuatro por parte italiana. La organización se ha reservado un as en la manga con una de las candidatas en plan sorpresa. Ha publicado 23 cintas y deja una sin anunciar, suponemos que para dar juego al suspense y generar expectación. Esperemos que sea algún título de algún realizador destacado o mediático, porque no tendría sentido dicha artimaña.

En cualquier caso, hay que destacar la presencia de realizadores de la talla de Werner Herzog, el guerrillero Michael Moore con su último trabajo y los veteranos George Romero (interesantísima participación con su nueva aproximación al universo zombie) y Jacques Rivette, además de otros notables como Fatih Akin, Giuseppe Tornatore o Todd Solondz.

Entre los títulos más atractivos, hay que resaltar la esperada ‘The Road’ de John Hillcoat con Charlize Theron, Vigo Mortensen, Guy Pearce y Robert Duvall que va a tener en el marco del festival de Venecia una buena prueba de fuego, por ser una producción muy esperada por muchos y que ha visto retrasada su exhibición. Al margen de lo nuevo de Herzog, me quedo con el maestro George Romero que invadirá de zombies la Mostra. No me quiero ni imaginar el espectáculo si se alzase con el León de oro.

A continuación los títulos a competición (a excepción del misterioso título que se guarda la organización de momento):

• ‘Baaria’, de Giuseppe Tornatore
• ‘La doppia ora’, de Giuseppe Capotondi
• ‘Lo spazio bianco’, de Francesca Comencini
• ‘Il grande sogno’, de Michele Placido
• ‘Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans’, de Werner Herzog
• ‘Capitalism: A Love Story’, de Michael Moore
• ‘Survival of the Dead’, de George Romero
• ‘Soul Kitchen’, de Fatih Akin
• ‘White Material’, de Claire Denis
• ‘A Single Man’, de Tom Ford
• ‘Persècution’, de Patrice Chèreau
• ‘The Road’, de John Hillcoat
• ‘Life During Wartime’, de Todd Solondz
• ‘36 Vues du Pic Saint-Loup’, de Jacques Rivette
• ‘Tetsuo – The Bullett Man’, de Shinya Tsukamoto
• ‘Women Without Men’, de Shirin Neshat
• ‘Mister Nobody’, de Jaco Van Dormael
• ‘Lourdes’, de Jessica Hausner
• ‘Accident’, de Cheang Pou Soi
• ‘Between two worlds’, de Vimukthi Jayasundara
• ‘Lebanon’, de Samuel Maoz
• ‘Prince of Tears’, de Yonfan

• ‘The Traveler’, de Ahmed Maher

Vía | La Biennale

‘Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans’ es el remake de ‘Teniente corrupto’ de Abel Ferrara, director que nunca ha sido santo de mi devoción, sino todo lo contrario. Del film mencionado sólo me gusta la excelente interpretación de Harvey Keitel, al que parece que Nicolas Cage no le llegará ni a la suela de los zapatos. La historia de uno de los policías más pervertidos de la historia nos llega actualizada de la mano de Werner Herzog.

A Cage le acompañan en el reparto Val Kilmer, Fairuza Balk, Eva Mendes y Brad Dourif. El avance no me ha llamado demasiado la atención, incluso da la sensación de que han suavizado cosas. Eso sí, Cage promete estar más pasado de rosca que en ‘Leaving Las Vegas’, en la que a mí ya me dio un fuerte dolor de cabeza. ‘Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans’ está en fase de postproducción, y aún no hay fecha de estreno en España.

Vía | Las Horas Perdidas

Ya os habíamos anunciado que se está preparando el remake de ‘Bad Lieutenant’ (‘Teniente Corrupto’ en España), el film que Abel Ferrara dirigió en 1992 con Harvey Keitel al frente del reparto. En los lugares de los dos mencionados, tendremos al realizador Werner Herzog y a la estrella Nicolas Cage, respectivamente. Lo de Cage es increíble, parece que sustituye las horas de sueño por horas de rodaje, lo cual explicaría, dicho sea de paso, la baja calidad de algunos de sus últimos trabajos (‘Next’ o ‘La Búsqueda: El Diario Secreto’, sin ir más lejos).

Volviendo a la noticia, señalar que hay dos nombres más para el reparto de esta nueva e innecesaria versión, del que también forman parte la popular Eva Mendes, Shea Wigham, Fairuza Balk, Katie Chonacas y el casi siempre estupendo Brad Dourif. Las dos novedades son el actor Val Kilmer y el rapero Xzibit, al que pronto veremos en la nueva película de ‘Expediente X’. El primero interpretará al compañero de Cage, que, obviamente, se ocupará de encarnar al teniente del título, mientras que el segundo será el malo de la función, un tipo llamado Big Fade. Últimamente, de Kilmer hemos visto fotos que evidencian un estado de forma muy alejado del que nos tenía acostumbrados, por decirlo suavemente, pero poca presencia en cine. Esperemos que esto se solucione pronto, aunque sea en proyectos como el que nos ocupa, a priori, de muy escaso interés. Por cierto, parece que el título del film será ‘Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans’.

Vía | Dark Horizons

Nicolas Cage no para de hacernos sufrir. Después de haberle padecido durante el 2007 en tres penosos trabajos como fueron ‘Next’, ‘Ghost Rider’ y ‘La Búsqueda: el Diario Secreto’, el sobrino de Coppola tiene una agenda muy apretada para los próximos años a tenor de todos los proyectos a los que su nombre está ligado. Uno de ellos se trata del remake de la polémica película de Abel Ferrara ‘Teniente Corrupto’, en la que Harvey Keitel daba vida a un teniente de la policía de Nueva York, enganchado a las drogas, al alcohol, al sexo, y con un montón de deudas de juego, cometiendo todo tipo de excesos.

Ahora, Nicolas Cage tomará el relevo de Keitel en la nueva versión, que bajo un guión de Billy Finkelstein, será dirigida por Werner Herzog, director no exento de polémica, sobre todo en la década de los 70, con alguna de sus colaboraciones con el temible Klaus Kinski. Herzog y Cage parecen director y actor idóneos para llevar a cabo este remake, si su intención es la de provocar (Dios, ya me imagino al actor poniendo todas las caretas posibles y gritando como un loco pasándose más que en la insoportable ‘Leaving Las Vegas’). Para superar el film lo tienen fácil, la verdad, a mí me produjo interminables bostezos y sólo salvaría la interpretación de Keitel, y algún momento aislado.

Vía | Comingsoon

Aquí os dejo el trailer de ‘Mister Lonely’, título de la nueva película de Harmony Korine (‘Gummo’, ‘Julien Donkey-Boy’). Diego Luna, Samantha Morton, Werner Herzog, David Blaine y Anita Pallenberg son algunos de los nombres que forman parte del reparto de este film. El argumento gira en torno a un joven que se gana la vida en París haciendo imitaciones de Michael Jackson; un día conoce a una chica que imita a Marilyn Monroe y que lo lleva a un lugar donde todos pretenden ser grandes artistas. ‘Mister Lonely’ ha pasado por un montón de festivales, entre ellos el de Sitges, el año pasado, y se estrena en Estados Unidos de forma limitada el próximo 30 de abril; a los cines españoles, no sabemos si llegará este año.

‘Mister Lonely’ | Ver trailer

A mediados de la década de los 90, Harmony Korine parecía tener un brillante futuro por delante.

Y, efectivamente, así sería en los próximos cinco años. A principios de los 90, mientras practicaba skateboard en Washington Square Park, Korine había llamado la atención del fotógrafo y cineasta Larry Clark. En esa ocasión, el joven le mostró a Clark uno de sus guiones. Pronto, Korine escribiría Kids, una película sobre adolescentes, sexo y SIDA, que Clark dirigiría y que habría de convertirse en un filme de culto. Kids obtuvo buena acogida crítica y fue un éxito en el circuito de festivales, cimentando la carrera cinematográfica de Clark y lanzando la de Korine.

Tenía apenas 21 años.

Dos años después, Korine estrenaría Gummo, filme extraño como pocos. Ejemplo de narrativa no lineal, en una sucesión de viñetas, Korine describía su infancia en su Ohio natal. Estrenado en el Telluride Film Festival, la película despertó la admiración del legendario Werner Herzog, quien exclamaría:

Cuando vi el pedazo de tocino frito pegado en la pared del baño en Gummo, me caí de la silla. (Korine) es una voz diáfana de una generación de realizadores que está tomando nuevas posiciones. Esto no va a dominar el mundo cinematográfico, pero ¿qué importa?

Al año siguiente, el joven realizador crearía una suerte de collage visual que, proyectado en tres pantallas, llevaba el provocador título de The Diary of Anne Frank Part II y luego se enfrascaría en un proyecto que lo llevó a la sala de emergencias de un hospital. Literalmente.

Titulado Fight Harm y dirigido por el ilusionista callejero David Blaine, tenía un punto de partida más propio de Jackass que de un filme de arte y ensayo —y acaso precursor del Happy Slapping (video): Korine debía buscar pelea al azar en las calles… Hasta que lo medio mataran. El proyecto se canceló después de la sexta paliza, la que le mandó al hospital, a pesar de que Korine alguna vez había manifestado estar dispuesto a morir por el cine.

Su siguiente proyecto fue Julien Donkey-Boy, en el Korine adoptó los preceptos cuasi religiosos, cuasi cinematográficos, del Dogma95. El filme sobre las experiencias de un esquizofrénico también se convirtió en un éxito del circuito de festivales y adquirió asimismo un estatus de filme de culto.

Y después, nada. O casi nada. Larry Clark dirigió uno de sus viejos guiones, Ken Park. Y, en el 2003, Korine realizó el documental para la TV Above the Below, sobre los 44 días que David Blaine pasó encerrado en un cubo de plexiglas suspendido en el aire, a orillas del Támesis. Blaine y Korine siguieron colaborando en varias viñetas para el show televisivo de magia callejera del primero.

Mas desde el estreno de Julien Donkey-Boy, Korine no había vuelto a dirigir ningún largometraje de ficción.

¿Qué había pasado con la joven promesa?

En una entrevista, Korine lo explicó de la siguiente manera:

Yo he estado haciendo películas desde que era virtualmente un niño y todo fue siempre muy fácil. En cierto punto, después de la última película, comencé a sentir una cierta desconexión general de las cosas. Yo era realmente miserable con lo que era. Empecé a perder de vistas las cosas y la gente devino más y más distante. Estaba quemado, el cine era lo que más había amado en mi vida y ahora empezaba a no importarme. Me fui hundiendo más y más hondo en un lugar tenebroso y, para ser honesto, el cine era en lo último en lo que pensaba. Ni siquiera sabía si sobreviviría. Mi sueño se había evaporado. Estaba enfermo. No quisiera entrar en detalles sobre lo que que sea que haya pasado en esa época. Quizás era algo por lo que tenía que pasar.

Algo similar dice en esta otra entrevista:

Mi mente no estaba funcionando correctamente, estaba realmente jodido de la cabeza. Fue un período oscuro de mi vida en el que, encerrado en mi habitación, comencé a escribir historias sobre cerdos

Y uno de esos relatos sobre cerdos terminó siendo la de Mr. Lonely, su última producción. Mr. Lonely cuenta la historia de un imitador de Michael Jackson (Diego Luna) que se enamora de una imitadora de Marilyn Monroe (Samantha Morton). Dispuesto a no perderla, la sigue hasta una comuna de imitadores, donde conoce al esposo de Marilyn, un imitador de Charles Chaplin, y a la hija de ambos, Shirley Temple.

En la comuna, desde luego, viven otros imitadores: los dobles de Madonna, James Dean, el Papa Juan Pablo II y, supongo yo, seguramente, del Rey, el incomparable e irrepetible, Elvis. Dice Korine:

Es un mundo donde hay monjas que caen de aeroplanos y niños que cabalgan cerdos.

A continuación les dejamos con un par de clips de la película.

Vía | Wikipedia | Les Inrocks | Filmmaker Magazine Blog

Encuentro en The Movie Box un pequeño documental, de los típicos que se incluyen en los dvds, sobre ‘Rescue Dawn’, y creo que deberíais verlo, si pensáis que la película no os resulta, a priori, interesante. Porque supongo que Werner Herzog no cuenta con suficientes fans como para llenar las salas…

Hace mucho que Red nos puso el trailer y creo que puede dar una idea equivocada de lo que es (o yo creo que es, mejor dicho) ‘Rescue Dawn’. Protagonizada por Christian Bale (aseguran que, por fin, ésta puede ser su oportunidad de cara a los Oscar), Jeremy Davies y Steve Zahn, la película se centra en un piloto norteamericano que, durante la guerra de Vietnam, cae en territorio enemigo y es hecho prisionero. El film ya ha sido visto en varios festivales y en Imdb le dan una nota brutal (casi un 9 de media); esperemos que no se retrase mucho su estreno en nuestro país, tan poco cumplidor con los aficionados al cine.

‘Rescue Dawn’ | Ver vídeo/documental

Antes de enfrascarse en el rodaje de la enigmática ‘El Truco Final (El Prestigio)’, Christian Bale rodó ‘Rescue Dawn’, film del que ahora os presentamos su trailer. La película ha sido dirigida por el a ratos polémico Werner Herzog, que últimamente nos ha ofrecido documentales de indudable éxito. El film no parece tener un argumento demasiado complicado, y sí bastante trillado. A saber: piloto americano que en la Guerra de Vietnam es cogido prisionero por el enemigo y llevado a un campo de prisioneros del cual intentará escaparse. Pues este argumento tan visto está basado en una historia real.

El trailer no me dice gran cosa. A Bale le acompañan Steven Zahn, de quien aseguran que aquí hace una buena interpretación, y Jeremy Davies, el soldado cobarde de ‘Salvar al Soldado Ryan’. Aunque el film no pinte demasiado bien, sólo por Bale un servidor se molestará en verlo.

‘Rescue Dawn’ (trailer, Quicktime)

Vía | Apple