Obviamente, siempre he concebido esta historia como una trilogía.

(Todd Phillips)

Obviamente, obviamente… Así es, otra trilogía está en camino. Si hace unos días se confirmaba que ya hay un primer borrador del guion de ‘TRON 3’, hoy nos enteramos que la tercera parte de ‘Resacón en Las Vegas’ (‘The Hangover’) también está en marcha, y que llegará a las pantallas mucho antes, claro. Warner Bros. Pictures y Legendary Pictures han anunciado que ‘The Hangover. Part III’ se estrenará el 24 de mayo de 2013. Todavía no han empezado a rodar (comienzan en septiembre) y ya tienen fijada la fecha del estreno, así salen luego las películas…

Todd Phillips, responsable de las dos entregas anteriores, volverá a ocuparse de la puesta en escena de ‘The Hangover Part III’ y por supuesto podrá contar con Bradley Cooper, Ed Helms y Zach Galifianakis como protagonistas. De momento no se ha dicho nada más sobre el reparto (imagino que habrá sitio para el inigualable Ken Jeong) ni se ha querido informar sobre el argumento, que está escribiendo Phillips junto a Craig Mazin. Lo único que ha desvelado el director es que la trilogía se cerrará con un final que “sorprenderá a mucha gente”. A unos pocos no, que los hay muy listillos, pero a muchos sí. Bueno, yo no me encuentro entre los fans de ‘Resacón en Las Vegas’ y su segunda parte, pero las vi en tardes aburridas y me resultaron entretenidas, con algunos momentos de carcajada y otros que me hicieron bostezar. Esperaré al tráiler para decidirlo pero imagino que veré también esta entrega final, solo por curiosidad. ¿Y vosotros?

PD: Warner también anunció otras dos fechas de estreno: la secuela de ‘300’ llegará a los cines el 2 de agosto de 2013 y ‘Pacific Rim’ (lo nuevo de Guillermo del Toro) se retrasa del 10 de mayo al 12 de julio (2013).

Vía | Deadline

Han pasado ya más de siete años desde que la mirada de un adorable felino se convirtiera en lo más celebrado de la secuela de Shrek y ya entonces empezó a hablarse de una película propia para ‘El gato con botas’ . No obstante, y como ya apuntaba, fueron pasando los años y por el camino se estrenaron dos nuevas secuelas (y varios especiales navideños) de las aventuras del ogro verde que aniquilaron gran parte del interés que uno podía tener en ver un spin-off de un personaje muy devaluado a nivel artístico, pero cuya rentabilidad económica estaba fuera de toda duda.

¿Y qué es lo uno se encuentra al ver ‘El gato con botas’? El primer miedo que hay que desterrar es la idea de encontrarnos ante una mediocridad como fueron las dos últimas entregas de ‘Shrek’, ya que dicha saga es olvidada por completo en este caso al preferirse apostar por la tradicional presentación del héroe y sus peculiares orígenes. Eso sí, la originalidad no es uno de los puntos fuertes, pues se combina la infancia en un orfelinato con una amistad propia de hermanos en la que surgen los problemas cuando nuestro protagonista empieza a destacar. A partir de ahí, las presuntas sorpresas son bastante previsibles y no aparece ningún momento icónico por el que la película vaya a ser recordada dentro de unos meses. Y es que se ha preferido contar una historia sencilla en la que algunos elementos fantásticos funcionan como dinamizador, pero evitando también caer en una mezcla de humor grosero más bromas actuales tan en boga en las cintas animadas de Dreamworks hasta hace no tanto.

En el apartado animado se nota una progresión respecto a las últimas apariciones del personaje e incluso hay pie para algunos momentos inspirados. El elemento que más dudas me despertaba era el personaje de Humpty Dumpty, ya que la idea de de un huevo viviente era algo con muchos riesgos de convertirse en un ridículo espantoso. Afortunadamente, esto es algo que se salva con corrección a nivel de diseño visual, aunque me sigue intrigando la decisión de darle esa forma al personaje. Donde sí aparecen los problemas es en la utilización del 3D, pues está muy lejos de alcanzar el nivel logrado en la reciente ‘Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio’, uno de los pocos títulos que realmente ha justificado la utilización de esta tecnología en los últimos años. En el caso de El gato con botas no es algo que resulte molesto o cuyo uso pueda llegar a causar molestias en la vista, pero no aporta un valor añadido que justifique pagar el dinero extra por el que tanto suspiran las majors.

Es lógico que Antonio Banderas vuelva a poner voz al personaje protagonista, ya que, dejando de lado los momentos ojos tiernos, el encanto del personaje debía mucho al malagueño. Aquí se potencian las virtudes del personaje y si uno disfrutó del mismo en ‘Shrek 2’, no debería haber pega alguna para volver a pasárselo bien. La parte latina se ha potenciado con la voz de Salma Hayek como Kitty, una astuta felina que mientras parece robar tu corazón, en realidad puede estar apropiándose de cualquier otra posesión material. La química entre ellos ya fue testada hace años por Robert Rodríguez, pero en esta ocasión no excede a la que nos encontramos en otras combinaciones aleatorias de producciones animadas. También choca encontrar a Zach Galifianakis como el huevudo amigo de nuestro héroe, ya que vuelve a parecer una elección azarosa que no ofrece nada por lo que realmente pensemos que tenía que ser él. Nunca he terminado de entender la imperiosa necesidad de que intérpretes célebres copen el apartado vocal de la abrumadora mayoría de producciones animadas cuando luego eso no es algo que nos aporte algo. Veo el sentido comercial, pero al menos luego potencia de alguna manera tu elección en la película. ¿Tan mal lo hacen para quejarme tanto? Lo cierto es que no, pues la corrección es la tónica, pero es una pena que un trabajo tan acertado como el de Banderas no encuentre ningún contrapunto a su altura.

En definitiva, El gato con botas es un digno entretenimiento si se está dispuesto a disfrutar con una cinta de animación que no ofrece nada realmente nuevo ni nos aporta algo espectacularmente bueno. Estamos ante una película sencilla que sabe muy bien lo que tiene que hacer para superar levemente el mínimo exigible, algo, por otro lado, quizá un tanto escaso tras llegarnos de la mano de Dreamworks una propuesta tan estimulante como ‘Cómo entrenar a tu dragón’ hace no mucho. ¿Es suficiente eso? En mi caso sí que lo es, que nunca viene mal algo ligero pero cumplidor, aunque la mejor cinta de animación de lo que va de 2011, un año no tan logrado como los anteriores en este tipo de propuestas, sigue siendo ‘Rango’.

Hemos aprendido por experiencia que es habitual en las secuelas quedarse en algo insulso, repetir lo que ya se ha visto o exagerar hasta el delirio los presupuestos de la película original. ‘Resacón 2, ¡ahora en Tailandia!’ (‘The Hangover Part II’, 2011) consigue ese más difícil todavía que supone innovar sin irse por la tangente, sin convertir el film en un despropósito y manteniendo el nivel de diversión de la primera. Con un tipo de humor similar, basado en ocurrencias muy originales y algo brutas, en lugar de en los malentendidos y meteduras de pata manidos en los que se basa casi cualquier comedia, este nuevo viaje de solteros está a la altura sin pasarse de rosca. Incluso el esperado tema de las fotos finales mantiene el nivel.

Para esta nueva aventura de la manada de lobos, Todd Phillips se vuelve a sentar en la silla de director con un guion que escribe él mismo, en colaboración con Craig Mazin y Scot Armstrong, partiendo de los personajes de Jon Lucas y Scott Moore.

Es obvio que el humor supone el mayor estímulo de estas películas y ya he dicho que ‘Resacón 2, ¡ahora en Tailandia!’ no tiene nada que envidiar en ese sentido a la entrega inicial. Pero es que no se trata de la única cualidad que posee, pues también nos embarca en una investigación que va manteniendo la intriga y que ofrece incluso la posibilidad de que haya persecuciones. El ritmo es trepidante, sobre todo, desde que comienza el desconcierto, y nada le sobra a su montaje.

El país exótico, pero siempre suburbial y plagado de pobreza ofrece la posibilidad de que la película sea más vistosa y variada visualmente. Lawrence Sher es el director de fotografía de ambas entregas, pero aquí los paisajes tailandeses le permiten algunos planos muy lucidos, especialmente en ese recorrido turístico del inicio. Las localizaciones en este caso también enriquecen convirtiéndose en un elemento fundamental.

Actores y personajes

El concepto de partida que recientemente he elogiado, pues me gusta mucho como fondo de una película se encuentra aquí: un hombre serio, responsable y, en consecuencia, anodino y nada interesante, descubre una posible vida mejor y libera una faceta de su personalidad que estaba reprimida. Ed Helms que, como en la primera, interpreta a Stu, es la encarnación de estas características.

Bradley Cooper, con una apariencia opuesta, es el seductor, el inteligente, el que siempre mantiene la cabeza fría. Un personaje superior de partida, pero que, como tal, no puede sufrir evolución. Zach Galifianakis ya se ha consagrado en ese papel de tercera rueda insoportable, que nadie quiere tener alrededor y que es el culpable de que siempre se líe parda, a pesar de que sus intenciones nunca parecen aviesas. Es un niño grande, gordito y barbudo. Un patán del quince contra el que parece difícil encolerizarse, pues bastante le ha castigado la vida.

Estos tres seres y sus contrastes son una base perfecta para arrancar una gran comedia. Pero ninguna de las dos entregas de estos resacones sería nada sin los secundarios.

Cuando una película resulta mítica, como es el caso de ‘Resacón en Las Vegas’, sus personajes y los actores que les ponen cara y cuerpo se convierten en estrellas. Así que el simple hecho de volver a encontrarse con ellos, como debería ser lógico en una segunda parte, se recibe por parte del público como si apareciesen cameos de las celebridades más inaccesibles. De esta forma ocurre cuando vemos a algunos de los mejores secundarios de la primera.

Ken Jeong, ese gran descubrimiento que saltaba de un maletero como su madre lo trajo al mundo, para mí era el mayor hallazgo del film primigenio. Desde entonces, he estado disfrutando de su manera de fastidiar a los protagonistas en la serie ‘Community’, en la que aumenta su ya enorme capacidad cómica intentando hablar y enseñar español como señor Chang. Aquí vuelve a dar los mejores toques en su breve, pero gloriosa aparición llena de sorpresas. Muy acertado dejarse a Justin Bartha atrás, pues era el más soso del grupito y Mason Lee tiene muchísimo más encanto. Incluso el mono es un gran personaje.

Recomendación

No sé si existirá gente que no haya visto la primera entrega y ahora tenga curiosidad por la serie y esté pensando ver directamente esta película. No recomendaría comenzar así, ya que muchas de las gracias que se encuentran aquí funcionan si ya se conoce lo que pasó en la anterior. Sin embargo, no se trata de un mero complemento, pues una vez pasados esos minutos en lo que lo único que funciona es el reconocimiento, ‘Resacón 2, ¡ahora en Tailandia!’ va aportando cosas propias que no desmerecen nada a la original. Mucho más se podría comentar sobre esta película, sin embargo, se destriparían las escenas si fuésemos hablando en detalle de cada una. Por ello me quedo con esta apreciación muy general para ir comentando los momentos aislados más adelante.

Mi puntuación:

Terminada la historia del ogro, DreamWorks Animation va a probar suerte con el gato. Aquí os traigo el tráiler (completo, definitivo o como queráis) y un nuevo cartel de ‘El Gato con Botas’ (‘Puss in Boots’), el spin-off de uno de los personajes secundarios más queridos de la rentable saga de Shrek. Por supuesto, Antonio Banderas vuelve a poner voz al valiente minino, en una película dirigida por Chris Miller que llegará a nuestros cines el próximo 25 de noviembre (el 4 en EE.UU.), en salas 2D, 3D e IMAX.

Lo reconozco, sin problema alguno, el avance me ha hecho gracia, quizá porque me encantan los gatos (¿cómo resistirse a estos maestros del disimulo y las discusiones de pareja?). Sin ser una maravilla, este tráiler es mucho mejor que el teaser que vimos en marzo (lo cual no era muy complicado, ciertamente) y ofrece algo de esperanza a los que tenían interés por ver una aventura protagonizada por el adorable gato que habla inglés con acento andaluz. Quizá la frase que lo resuma mejor es: no pinta tan mal, igual hasta entretiene. Ya me diréis.

Escrita por Tom Wheeler a partir del cuento de Charles Perrault, la película narra las primeras aventuras del Gato con Botas, formando equipo con el brillante Humpty Dumpty y una espabilada gata callejera para robar la famosa gallina de los huevos de oro (escondida en casa de George Lucas, estoy seguro). Además de Banderas, cabe destacar la participación de Salma Hayek, Zach Galifianakis, Amy Sedaris, Constance Marie y Billy Bob Thornton, entre otros. Henry Jackman pone la música.

PD: Al parecer, el otro título que se barajaba en la distribuidora era ‘El Gato con Botas del Caribe’.

Vía | Yahoo

Peter: Tengo que volver a Los Angeles.

Agente: ¿Has visto la película Forrest Gump? Él cruzó todo el país y era bastante estúpido. Tengo fe en ti.

Hay veces que por la razón que sea, el cuerpo te pide una comedia, y una simple y alocada a poder ser. Recientemente tuve uno de esos días, solo me apetecía algo liviano, y entre las pocas opciones disponibles (una cosa es pasar el rato y otra muy diferente ser insultado), me decidí por ‘Salidos de cuentas’ (‘Due Date’, 2010), que acaba de salir en DVD en nuestro país. No me interesó cuando se estrenó en los cines, por el tráiler parecía un desafortunado spin-off de ‘Resacón en Las Vegas’ (‘The Hangover’, 2009), que es una película que a mí no me entusiasmó en absoluto, pero como digo, en otras circunstancias, no pintaba tan mal la idea de ver una desmadrada buddy movie de carretera con Robert Downey Jr. intentando soportar a Zach Galifianakis durante una hora y media. Supongo que, dentro de unos límites razonables, cada película tiene su momento.

Llama la atención que para construir el guion de ‘Salidos de cuentas’ se haya requerido el trabajo de hasta cuatro profesionales, Alan R. Cohen, Alan Freedland, Adam Sztykiel y Todd Phillips, que es también el encargado de dirigir la película. La historia gira en torno a dos personajes de caracteres muy diferentes y un largo viaje a contrarreloj, que dará lugar a todo tipo de absurdos, conflictos y desvaríos. La excusa para el trayecto es que el arquitecto Peter Highman (Downey Jr.) va a ser padre, pero su mujer, que sale de cuentas en solo cinco días, se encuentra en la otra punta del país. El plan de Peter, que lo tenía todo previsto, se va al traste desde que se cruza en su camino el extravagante Ethan Tremlay (Galifianakis), un aspirante a actor cuyo mayor sueño es participar en la serie ‘Dos hombres y medio’ (‘Two and a Half Men’). Tras un desafortunado malentendido, ambos son expulsados del vuelo que debía llevarles a Los Angeles. Cuando además Peter descubre que ha perdido la cartera, su única opción es subir al coche que ha alquilado Ethan, quien le ofrece amablemente un sitio, y tratar de llegar al hospital antes de que su esposa dé a luz. No será fácil…

Una película de estas características, más que un gran guion o una brillante puesta en escena (por otro lado, unos extremos improbables hoy en día), necesita una pareja protagonista que se compenetre a la perfección, que tenga química, que pueda dar lugar a una especie de complicado romance (sin sexo), con constantes peleas y reconciliaciones que los acercan más y más, hasta que se dan cuenta que se necesitan, que ha surgido algo especial entre ambos. ‘Salidos de cuentas’ funciona porque la pareja que forman Downey Jr. y Galifianakis funciona. Sus personajes están hechos a medida, los conocen sobradamente, saben cómo piensan, cómo hablan, cómo actúan y reaccionan; en definitiva, cómo hacerlos creíbles y espontáneos. Especializado en la comedia, Phillips deja espacio a sus estrellas para que puedan moverse con libertad, y como si de un dios caprichoso se tratase, se limita a crearles dificultades que ponen en evidencia sus notables diferencias, lo que da lugar al constante conflicto, y a la risa.

Desde luego, esto no es (y hay plena conciencia de ello) una elaborada comedia, un relato cuidado con esmero, es un producto simple con pretensiones simples, y así debe verse; la gracia es ver cómo aguanta uno de los protagonistas al otro, más que si llegan a tiempo o no. A grandes rasgos, el personaje de Downey Jr. es un triunfador y un capullo. Es un tipo egocéntrico, antipático, irascible y celoso, entre otras cosas; debería caer mal, pero lo encarna uno de los intérpretes más carismáticos del planeta, así que resulta simpático incluso cuando escupe a un pobre perrillo herido. Por su parte, el de Galifianakis es casi una repetición del que interpretó en ‘Resacón en Las Vegas’, un niño grande muy raro; resulta insoportable a veces, pero se le disculpa porque no puede evitarlo, es su naturaleza. Es uno de esos personajes que todavía mantienen la ingenuidad y los sueños de juventud, que se resisten a madurar, algo en lo que Phillips puede considerarse un especialista, tras filmar ‘Road Trip’, ‘Old School’ (‘Aquellas juergas universitarias’), la de Las Vegas y la que nos ocupa. Ahí debe residir la clave de su éxito, y es que este tipo de roles son muy populares en Estados Unidos, parecen encajar muy bien entre el público, que se lo pasa bomba cuando los cómicos de moda (Adam Sandler, Will Ferrell, Galifianakis) protagonizan comedias de estas características.

En cierta manera, la relación entre Peter y Ethan puede verse como un conflicto entre la madurez y la inmadurez personificadas, llevadas a extremos simplistas; el primero es tan serio y estricto que parece siempre a punto de explotar, mientras que el otro se deja llevar por las circunstancias, reacciona a lo inmediato, y cree que todo es posible. Ninguno de los dos representa la opción perfecta, como queda demostrado a lo largo del viaje. Es una pena que no se exprimieran más las posibilidades del guion, recurriendo a situaciones caprichosas, bromas que se repiten (el caminar de Ethan), vagas conversaciones y secundarios de escasa entidad que parecen sacados de la manga (como los de una desaprovechada Juliette Lewis o un desganado Jamie Foxx). Tampoco son capaces de aprovechar el asunto más delicado que surge a lo largo de la trama, la posible infidelidad de la esposa de Peter (el florero Michelle Monaghan), o mejor dicho, la inseguridad de éste. Pero como dije, hay que ver ‘Salidos de cuentas’ como lo que es, y por fortuna es suficientemente eficaz como para tenerle a uno entretenido, con el plus de ver a un grande como Downey Jr. enfrentado a un ciclón de situaciones disparatadas.

• Otra crítica en Blogdecine:

‘Salidos de cuentas’, ‘Scott Pilgrim contra el mundo’ e ‘Imparable’, tres títulos de un vistazo

En DreamWorks no tienen intención de dar por terminada la franquicia de Shrek. Tras el estreno de ‘Shrek: Felices para siempre’ (‘Shrek: Forever After’, 2010), en teoría la última aventura del ogro verde, llega el turno de ‘Puss in Boots’, el anunciado “spin-off” del gato con botas, uno de los personajes secundarios más queridos de la saga. Hasta ahora solo habíamos podido ver una imagen, hoy ya os traigo el teaser tráiler y el cartel de la película, que se estrena el próximo 4 de noviembre, en salas convencionales, IMAX y 3D.

¿Soy el único al que le ha resultado un poco extraño el avance? Primero plagian la música de ‘Origen’ (‘Inception’, 2010), y luego muestran al gato quitándose prendas ante la mirada de entusiastas féminas… En fin, ellos sabrán. Dirigida por Chris Miller (‘Shrek Tercero’), la película de ‘Puss in Boots’ (‘Gato con Botas’) narra las primeras aventuras del famoso gato, formando equipo con el brillante Humpty Dumpty y una espabilada gata callejera para poder robar una gallina que pone huevos de oro. Antonio Banderas, Salma Hayek, Zach Galifianakis, Billy Bob Thornton, Walt Dohrn, Zeus Mendoza y Amy Sedaris prestan sus voces a los protagonistas. ¿Os interesa esto?

PD: Gracias a Harry Powell por el aviso.

Vía | Impawards

Superada mi propia resaca tras la predecible noche de los Oscars, aquí os traigo el teaser tráiler de la secuela de ‘Resacón en las Vegas’ (‘The Hangover’), la taquillera comedia de Todd Phillips. Se trata de un primer avance muy corto, de apenas un minuto de duración, que además de recordarnos las estupendas críticas que recibió el anterior film (totalmente desproporcionadas, a mi parecer, pero supongo que es producto de la sequía creativa de Hollywood), nos presenta a los tres protagonistas, dos de ellos estrenando look, en el escenario donde vivirán una nueva y alocada aventura. Lo mejor: el guía mono.

Exacto, como podéis leer en el titular de esta entrada, en España la película se estrenará con el título ‘Resacón 2: ¡ahora en Tailandia!’ (el original es ‘The Hangover. Part II’). Podría haber sido ‘Resacón en Bangkok’, pero supongo que hacía falta un 2 por ahí, y a nuestros infalibles distribuidores les chiflan las exclamaciones. Escrita por Scot Armstrong, Craig Mazin y Todd Phillips (que vuelve a encargarse de la puesta en escena), esta segunda parte lleva a Phil, Stu, Alan y Doug a Tailandia con motivo de otra boda; después de la despedida de soltero en Las Vegas, Stu no quiere asumir ningún riesgo y ha decidido ofrecer un almuerzo tranquilo y contenido en Bangkok, antes de su enlace matrimonial, pero las cosas no siempre salen como está previsto…

Bradley Cooper, Ed Helms, Zach Galifianakis, Justin Bartha, Ken Jeong, Jamie Chung, Juliette Lewis y Liam Neeson protagonizan ‘Resacón 2: ¡ahora en Tailandia!’, que estará en nuestros cines a partir del próximo 24 de junio, un mes más tarde que en Estados Unidos.

PD: Gracias a todos los lectores que nos han avisado.

Dos de los cómicos más populares del momento se enfrentarán por llegar a la Casa Blanca. El director Jay Roach (‘Austin Powers’, ‘Los padres de ella’) ha conseguido a Will Ferrell y Zach Galifianakis para su próxima película, una comedia política centrada en la rivalidad de los dos candidatos a la presidencia de Estados Unidos. La idea es estrenar el film (aún sin título) en 2012, poco antes de las verdaderas elecciones.

En principio, parece claro que Ferrell y Galifianakis serán los dos candidatos, pero se apunta que, para acercar la ficción lo más posible a la realidad, podría cambiarse el sexo de uno de los dos protagonistas, teniendo en cuenta que Sarah Palin o Hillary Clinton tienen serias opciones de competir por el liderazgo del país. Supongo que lo más lógico sería contratar a una actriz (Tina Fey sería ideal) y dejar a uno de los actores ya contratados para un papel de asesor o marido, pero no cabe descartar la opción de que uno de ellos interprete a una mujer similar a Palin o Clinton. Ya veremos. Recordemos que George Clooney también está preparando un proyecto sobre la verdad de las campañas electorales, ‘The Ides of March’, que estará protagonizada por Ryan Gosling, Marisa Tomei, Paul Giamatti y el propio Clooney.

PD: Un vídeo (subtitulado) de Ferrell como Bush:

Vía | Deadline

Todos hacemos gilipolleces cuando vamos ciegos.

-Mike Tyson

Hace poco más de un año, una película a priori no muy apetecible, ‘Resacón en Las Vegas’ , se convirtió en el sleeper del verano en EEUU. El nombre de su director tampoco invitaba al optimismo: Todd Phillips era el responsable de títulos tan temibles como ‘Viaje de pirados’ (‘Road Trip’, 2000). Pero hete aquí que el señor Phillips entregó un trabajo más que solvente proclamando su candidatura a ascender a la primera división del difícil arte de la comedia. Hace unas semanas estrenó un nuevo film, ‘Salidos de cuentas’, de nuevo con protagonismo del descubrimiento de ‘Resacón en Las Vegas’, Zach Galifianakis. La película era una reformulación del pequeño gran film ‘Mejor solo que mal acompañado’ (‘Planes, Trains & Automobiles’, John Hughes, 1987), muy poco conocida en nuestro país y objeto de culto en los USA. Lo que queda meridianamente claro es que su director prosigue el camino de alcanzar una especie de clasicismo que comenzó con su film anterior.

Hay que reconocer que el punto de partida no es muy original que digamos, aunque también es tremendamente efectivo: cuatro amigos se van a Las Vegas para celebrar la despedida de soltero de uno de ellos y la cosa acaba como el rosario de la aurora. ¿Os suena familiar? Eso es que habéis visto títulos como ‘Very bad things’ (id, Peter Berg, 1998), o ‘Airbag’ (Juanma Bajo Ulloa, 1997). Lo curioso del film es su uso del tiempo narrativo: en la primera escena vemos a tres de ellos tirados en medio de una polvorienta carretera. Sus caras son un poema y uno de ellos llama a la novia del amigo que se va a casar y le confiesa que las cosas están mal, muy mal. Todd Phillips nos pone en situación rápidamente mediante un flashback situado dos días antes del gran evento en el que veremos los preparativos, conoceremos a los protagonistas y nos quedaremos a las puertas de la gran noche. Es en ese preciso momento en el que el director introduce la elipsis que supondrá el alma y eje de la película. Fundido a negro. La escena siguiente es espectacular.

Una gallina pasea a sus anchas por una lujosa suite de hotel que parece el escenario de una revuelta popular. Parte del mobiliario humea y la sensación de caos es brutal. Poco a poco vuelven al mundo nuestros protagonistas con el peor dolor de cabeza de sus vidas. En los siguientes minutos descubren varias cosas que provocan aún más confusión a su lamentable estado: hay un diente desaparecido, hay un novio desaparecido, hay un bebé en un armario, hay un tigre en el cuarto de baño, hay un coche patrulla aparcado en lugar de su coche, hay un chino en el maletero. Y el espectador, fascinado, se pregunta qué diablos ha pasado en esa noche. Pues bien, el director administra la misma resaca al público y nos oculta todo lo ocurrido en las últimas doce horas, y junto a los atribulados protagonistas deberemos reconstruir poco a poco el delirante puzzle de la noche de alcohol y drogas en Las Vegas.

La apuesta de Todd Phillips es muy alta, y podemos decir que lamentablemente no hace saltar la banca, aunque tampoco pierde todo su dinero y se guarda algunas fichas para el resto del metraje. El problema de empezar en el Everest, con ese campo de batalla de efluvios etílicos y miles de interrogantes, es que, como suele ocurrir, son mucho más interesantes y divertidas las preguntas que las respuestas. Y sí, este ardid ya había sido utilizado en ‘Colega, ¿dónde está mi coche?’ (‘Dude, where’s my car?’, Danny Leiner, 2000), pero donde aquella ponía gags de parvulario capaces de dañar seriamente el cerebro del espectador y unas interpretaciones que rozaban la oligofrenia, ‘Resacón en Las Vegas’ administra sabiamente la anécdota de partida y ofrece unas fantásticas interpretaciones.

La película no trata de vendernos la rueda. Los tópicos abundan, pero al estar integrados en un todo bastante armonioso, no molestan. Sí, hay un cartel de “Welcome to fabulous Las Vegas”, hay apuestas a todo o nada en la mesa de Black Jack, hay strippers y hay una boda con una de ellas en una capilla a pie de carretera —por cierto, escena que se parece y mucho a un celebérrimo capítulo de ‘Los Simpsons’ en el que unos completamente borrachos Homer y Ned Flanders terminan casándose con unas “bailarinas”. De hecho Zach Galifianakis, con su esquinada y esquizofrénica actuación podría ser un trasunto de Homer Simpson, al igual que Justin Bartha parece un sosías del beato vecino de los Simpsons—. La sucesión extraña de acontecimientos, unido a la alucinada percepción de la realidad de los personajes gracias a su descomunal resaca, nos muestra una Las Vegas diurna, lunar y extraña que guarda más de un parecido con la fantástica ‘Miedo y asco en Las Vegas’ (‘Fear And Loathing In Las Vegas’, Terry Gilliam, 1998).

Y una pregunta queda flotando en el ambiente: tras ver en los títulos de crédito las desfasadísimas fotos de la noche perdida...¿no hubiera sido mejor que la película fuera la crónica de esa noche destroyer y salvaje en vez de limitarse a mostrar sus consecuencias? En definitiva, un film divertido que se toma en serio el devaluado arte de hacer reír, pero al que quizá le falte un punto más de locura. ¿Quizá en ‘Resacón en Las Vegas 2’? Permitidme que lo dude.

Otras críticas en Blogdecine:

‘Resacón en Las Vegas’, rebelándose contra la madurez
‘Resacón en Las Vegas’, rejuveneciendo la comedia

Si el cartel os recuerda a ‘Resacón en Las Vegas’ (‘The Hangover’), es porque ésa es la intención. ‘Due Date’, que en España llevará el título de ‘Salidos de cuentas’, es la nueva comedia de Todd Phillips, el director de la citada (y muy taquillera) película sobre los amigos que no recordaban que habían hecho la noche anterior. Como veis, Phillips vuelve a contar con Zach Galifianakis, convertido ya en uno de los actores cómicos más cotizados de Estados Unidos; a él lo acompaña la gran estrella del film, Robert Downey Jr., que tendrá una buena oportunidad para desmadrarse antes de embarcarse en los rodajes de ‘Sherlock Holmes 2’, ‘Iron Man 3’, ‘Los Vengadores’ y ‘Gravity’ (lo nuevo de Alfonso Cuarón).

Escrita por Alan R. Cohen, Alan Freedland, Adam Sztykiel y Todd Phillips, ‘Salidos de cuentas’ (era eso o ‘¡Me tienes hasta las pelotas!’) cuenta también con Jamie Foxx, Alan Arkin, Juliet Lewis, Michelle Monaghan y Danny McBride, entre otros, al frente del reparto. La historia gira en torno a dos hombres muy diferentes que tendrán que soportarse durante un viaje a contrarreloj, ya que el personaje de Downey Jr. no quiere perderse el nacimiento de su primer hijo. Se estrena el próximo 5 de noviembre, al menos en Estados Unidos. A continuación os dejo el tráiler del film, que quizá ya habréis visto en el cine pues se ha proyectado en algunas salas antes de ‘Origen’ (‘Inception); lo tenéis en inglés y en español:

• En versión original:

• Doblado al castellano:

PD: Phillips ha anunciado recientemente que está preparando un biopic de John Belushi. Se rumorea que los candidatos para protagonizarlo son Seth Rogen, Jonah Hill, Jack Black y Galifianakis.

Vía | Impawards