Hollywood no descansa en su guerra contra la piratería. Y nunca mejor dicho, porque se ha sabido que los productores de ‘En tierra hostil (The Hurt Locker)’ piensan perseguir a todos los que se bajaron la película; al menos a los que lo hicieron dentro de Estados Unidos. No habrá bombas de por medio, pero sí una gran cantidad de dinero. Al parecer, se está preparando una demanda masiva contra los miles de usuarios de BitTorrent que descargaron ilegalmente la película.

La parte demandante plantea que ‘The Hurt Locker’ estuvo disponible en Internet más de cinco meses antes del estreno en EE.UU., en junio de 2009, siendo ésta la principal razón por la que apenas recaudaron 16 millones de dólares en taquilla, incluso contando con el reestreno de la película después de que arrasara en la pasada edición de los Oscars (como sabéis, se llevó seis estatuillas, entre ellas la de mejor película y dirección, para Kathryn Bigelow). Por si os lo estáis preguntando, el film costó 15 millones. Hay películas más caras que han recaudado menos y no sacarán partido del mercado en DVD y el Blu-ray, pero da lo mismo.

Al parecer, a través de la los Internet Service Providers (Proveedores de Servicios de Internet) pueden conseguir las direcciones IP de los usuarios que descargaron la película. De acuerdo a los abogados de los demandantes, el 75% de los proveedores han cooperado en todo momento, mientras que el 25% restante todavía no han respondido. Cuando se encuentren a los individuos concretos, la US Copyright Group (que ya trabaja en otros casos parecidos, como buscar a los bajaron… ¡‘Far Cry’ de Uwe Boll!) realizará una oferta de acuerdo económico; si no se acepta, los abogados prometen que irán a juicio.

PD: Curiosamente, a uno de estos productores, Nicholas Chartier, se le prohibió acudir a los Oscars por haber intentado manipular las votaciones.

Vía | TheHollywoodReporter

Parece que se aclara el futuro cinematográfico de ‘La torre oscura’ (‘The Dark Tower’), la serie de siete novelas escritas por Stephen King. El propio autor y las compañías Imagine Entertainment y Weed Road están perfilando la creación de una trilogía de películas basadas en esta obra, así como una serie para la televisión. La distribución correrá a cargo de Universal Pictures. Recordemos que este proyecto estuvo durante un tiempo en la órbita de J.J. Abrams, que pretendía llevar a cabo la adaptación junto a sus colaboradores de ‘Lost’, Damon Lindelof y Carlton Cuse.

Volviendo a lo que más nos interesa, cabe destacar que el nuevo acuerdo supone que las películas las dirigirá el estadounidense Ron Howard, a partir de los guiones escritos por Akiva Goldsman; como recordaréis, los dos son responsables de las adaptaciones de ‘El código Da Vinci’ y ‘Ángeles y demonios’, nos guste o no, éxitos de taquilla. Brian Grazer, socio de Howard en Imagine Entertainment, producirá la trilogía junto a Goldsman y King. Por el momento no se sabe a ciencia cierta qué papel tendrá la serie, pero parece que saldrá tras el estreno de la tercera película, narrando la historia de los libros de forma más completa (todo por sacar más beneficio). No sé por qué, pero me veo venir una cadena de comentarios iniciados con un largo nooooooo…

PD: Al parecer, las principales fuentes de inspiración de la serie son el poema ‘Childe Roland to the Dark Tower Came’ de Robert Browning, ‘El Señor de los Anillos’ de JRR Tolkien, las leyendas artúricas y la película de Sergio Leone ‘El bueno, el feo y malo’.

Vía | Deadline

Nueva década, nuevas reglas. Es el eslogan de la nueva entrega de ‘Scream’, cuyo primer cartel ya ha aparecido en la red. No, no es un montaje facilón hecho en un par de minutos por un fan de las películas, lo creáis o no es el teaser póster oficial de ‘Scream 4’, que como podéis ver tiene ya también una fecha de estreno: 15 de abril de 2011.

El principal gancho de esta cuarta parte es el regreso de los principales responsables de las tres películas anteriores: el guionista Kevin Williamson, el director Wes Craven y los tres actores protagonistas, Neve Campbell, Courteney Cox y David Arquette. El rodaje comenzará en junio. En cuanto a la trama, el propio Craven ha dado algunos detalles: al parecer, en los últimos diez años, Sid ha tenido que soportar que una saga llamada ‘Stab’ recree los asesinatos que la rodearon en su pasado, pero ha logrado superarlo e incluso escribir un libro de memorias de mucho éxito; cuando Ghostface vuelva a aparecer, se enfrentará a una Sidney adulta que ha escapado de la oscuridad y no tiene nada que temer. En fin, ¿esperáis con ganas esta secuela u os da totalmente igual?

PD: Craven también ha confirmado que habrá quinta y sexta parte, si el público lo pide.

Vía | Impawards

Si bien es raro que se citen orígenes del cine que no se correspondan con la proyección de los hermanos Lumière de la salida de la fábrica de Lyon en 1895, se conocen otros descubrimientos que arrojan polémica sobre quién fue el verdadero padre del invento: Thomas A. Edison ya había traído los quinetoscopios a Europa un año antes. Se trataba de máquinas unipersonales, que habían sido diseñadas por William Kennedy Laurie Dickson, en las que se podían ver las peliculitas a través de dos agujeros, como se observa en la imagen superior. La ventaja del cinematógrafo de los Lumière con respecto a estos aparatos era su carácter masivo y comunitario, más la comodidad de la pantalla que nos permite contemplarla desde la butaca. Y ya que es en estas condiciones como hemos vivido el séptimo arte a lo largo de este siglo y pico, se establece esta proyección como la primera vez que se vio cine.

Zanjada esa discusión, parece no tener cabida cuestionar que la película pionera en ser acompañada de sonido fuese ‘El cantor de jazz’, de 1927, ya que fue la primera para cinematógrafo. Se olvida, quizá, que para llegar hasta ella hubieron de cristalizar una serie de experimentos anteriores, ya que tales avances técnicos rara vez salen de la nada. Treinta y dos años antes del primer sonoro, el mismo año que se considera que nació el cine, se rodaba para el quinetoscopio un cortometraje de 17 segundos titulado ‘Dickson Experimental Sound Film’, donde, por primera vez, se ensayaba la reproducción de imagen y sonido de forma perfectamente sincrónica.

A continuación puede verse la película en cuestión. Antes de que comience, se escucha «The rest of you fellows ready? Go ahead!» («¿Los demás estáis preparados? ¡Adelante!»), lo que produce la genuina emoción y vértigo del salto a lo desconocido. Es la primera vez que se registra – en este caso, en un cilindro de cera – el primer, digamos, «Motor, cámara acción» de la historia del cine.

El personaje que toca el violín es el propio Dickson, el inventor del quinetoscopio que, en palabras de Edison era «la máquina que podría hacer para los ojos aquello que el fonógrafo hace para los oídos», y que ya estaba teniendo una repercusión comercial relevante en su época. Mientras dos empleados de Edison bailan un vals, Dickson toca la melodía y ésta es registrada a través del cono que se ve en la imagen.

El cilindro en el que se grabó la melodía fue hallado en un pésimo estado de conservación en los archivos de Edison y, hasta el 2003, nadie fue capaz de establecer la correlación entre la película de 17 segundos y el cilindro con la música del violín, de unos dos minutos de duración. El diseñador de sonido y montador Walter Murch procedió a le restauración del sonido y, gracias a las modernas tecnologías digitales, pudo establecer una sincronía entre dos fuentes grabadas a muy diferentes velocidades —la película se rodó a 40 fotogramas por segundo—.

Al parecer, dicha sincronía se lograba a través de una correa que lograba que el quinetoscopio y el gramófono se moviesen a la misma velocidad. De esta manera, los espectadores podrían ver la imagen a través de dos agujeros mientras que, gracias a dos tubos de goma, se podría oír el sonido grabado asociado a esas imágenes. Y así nació el quinetófono —y quién sabe si también los auriculares—. Evidentemente, esta invención no pudo competir con la proyección de imágenes en pantalla. Por ello, con el abandono de Dickson de la compañía de Edison, este último no volvió a experimentar con la imagen y sonido sincrónicos hasta 1913.

Vía | Inventors.

Ya se ha iniciado el rodaje de la comedia ‘Butter’ (‘Mantequilla’), a la que se recientemente se han apuntado tres actores tan populares como Hugh Jackman, Olivia Wilde y Alicia Silverstone, que andaba bastante perdida. A los tres hay que sumar Jennifer Garner, Ty Burrel, Ashley Greene y Yara Shahidi, que es la que interpreta al personaje principal.

Escrita por Jason A. Micallef, ‘Butter’ gira en torno a una huérfana que tras ser adoptada descubre que posee un extraño talento para esculpir con mantequilla. Un momento, ¿he escrito eso? ¿¿Esculturas de mantequilla?? Pues sí, se hace, y al parecer desde hace siglos. En fin, que la chica de la peli se apuntará a un concurso de esculturas de este tipo y acabará enfrentando con la agresiva esposa del antiguo campeón. Imagino que hay algo aquí que se nos escapa, porque suena a tremenda chorrada.

En cuanto a los actores y sus respectivos papeles, Garner interpreta a la esposa, Jackman a un viejo novio de ésta, Burrell al ex-campeón del torneo, Wilde será una stripper llena de tatuajes que fue amante de éste (vale, sexo y mantequilla, esto tiene más sentido), Silverstone tiene el papel de la madre adoptiva y Greene el de la hermanastra de la protagonista. Produce The Weinstein Company, y tras las cámaras estará Jim Field Smith (‘She´s Out of my League’). Todavía no hay fecha de estreno.

PD: Wilde sustituye a Kate Hudson, que se desvinculó del proyecto para protagonizar la comedia romántica ‘Something Borrowed’ (‘Algo prestado’). Y el universo no explotó.

Vía | Movieline

Joel Schumacher anda un tanto perdido últimamente. Nunca ha sido un buen director, pero dejó algunas películas muy entretenidas como ‘Un día de furia’ o ‘Última llamada’. Lo último que vimos de él fue ‘El número 23’, un absurdo thriller con Jim Carrey que desaprovechaba un interesante punto de partida (y el intento de la estrella por ofrecer un recital interpretativo ocupándose de dos personajes muy diferentes). Tres años después del estreno de ese film, ya tiene un nuevo trabajo. Se titula ‘Twelve’ (‘Doce’) y recientemente apareció en la red el tráiler, que dura unos excesivos tres minutos; lo tenéis ahí arriba. Echadle un vistazo, y me decís si es cosa mía o este tipo va de mal en peor.

Con Kiefer Sutherland de narrador, ‘Twelve’ se centra en un joven traficante de drogas que se lo está pasando en grande, hasta que un crimen se cruza en camino y debe replantearse su vida. El protagonista es Chace Crawford (muy conocido en su barrio por parecerse a Ian Somerhalder) y está acompañado por Emma Roberts, Rory Culkin, Ellen Barkin y Curtis Jackson, alias 50 Cent, entre otros. La película, basada en la novela de Nick McDonell, se proyectó en el Festival de Sundance, donde Hannover House se hizo con los derechos de su distribución aunque todavía no hay fecha de estreno para Estados Unidos. En Alemania la verán en septiembre y en Finlandia en octubre; en España, a saber.

PD: Schumacher también dirigió en 2009 un thriller titulado ‘Town Creek’, con Dominic Purcell y Henry Cavill, que no ha llegado a nuestro país. A tenor de las críticas, está bien así.

Aunque muchos hablen de este año como si acabase de empezar y todavía hagan repaso al 2009 para recordar el buen o mal cine que han visto, lo cierto es que ya han transcurrido varios meses de 2010 y el año ha tenido oportunidades más que numerosas para ofrecernos películas que valiesen la pena. Recientemente hice repaso y me di cuenta de que, de los estrenos del año que he visto —por supuesto, sí he encontrado calidad, pero en cintas más antiguas— no he puesto ningún nueve y ningún diez, sólo un ocho a ‘La carretera (The Road)’, ‘Un profeta’ y ‘En tierra hostil’ y un siete a ‘El escritor’ y alguna otra. Esta semana llega algo que tenía todos los boletos para ser por fin el film que satisficiese: ‘Alicia en el País de las Maravillas’, y, sin embargo, por lo que se está pudiendo leer por todas partes, va a tratarse de otra decepción más.

‘Alicia en el País de las Maravillas’ (‘Alice in Wonderland’)

Dirigida por: Tim Burton

Guión de: Linda Woolverton, inspirándose en los personajes creados por Lewis Carroll.

Intérpretes: Mia Wasikowska, Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Anne Hathaway, Alan Rickman (voz en v. o.), Michael Sheen (voz en v. o.), Stephen Fry (voz en v. o.) y Timothy Spall (voz en v. o.).

Sinopsis: Al parecer, no se trata de una adaptación de ‘Alicia en el país de las maravillas’ ni de ‘A través del espejo’, sino de una especie de secuela en la que Alicia, años más tarde de sus primeras aventuras, regresa al mundo que conoció para descubrir que, de pequeña había entendido mal su nombre, «Wonderland» (el país de las maravillas), pues se trataba realmente de «Underland» (el país subterráneo). Sobre este juego de palabras difícilmente trasladable a nuestro idioma manteniendo la similitud sonora, Burton ha basado su propuesta en la que hacer que la protagonista se vuelva a encontrar con sus antiguos amigos el Conejo Blanco, Tweedledee y Tweedledum, la Oruga, el Gato de Cheshire y, por supuesto, el Sombrerero Loco; y se embarque en un viaje fantástico para encontrar su verdadero destino y poner fin al reinado de terror de la Reina Roja.

Qué podemos esperar: Las críticas están siendo negativas, como la que publicó Adrián Massanet en Blogdecine. Pero iremos a verlo, pues, a pesar de que, según cuenta mi compañero, el material no esté a la altura de lo que creó Carroll; el film es una especie de cita obligada. Y quizá las bajas expectativas hagan que le encontremos algún momento que se pueda disfrutar. (Haciendo clic en el título de la película se pueden ver tráilers y otra información).

‘Desde París con amor’ (‘From Paris With Love’)

Dirigida por: Pierre Morel.

Guión de: Adi Hasak; basado en un argumento de Luc Besson.

Intérpretes: John Travolta, Jonathan Rhys Meyers y Kasia Smutniak.

Sinopsis: James Reece, un empleado del embajador de Estados Unidos en París, tendrá que detener a toda costa un atentado organizado en su ciudad. Para ello contará con la ayuda de Charlie Wax, un agente secreto de la CIA que le meterá en situaciones muy peligrosas.

Qué podemos esperar: Pues me imagino que exactamente lo que aparenta: mucha acción, pero poco más. Aunque, según la crítica de Alberto Abuín, puede que no aporte ni eso. Y es que no hay nada peor que una película de acción que resulte aburrida: podemos no esperar profundidad ni calidad, pero lo mínimo que se le exige al género es que entretenga. Si todo es tan ridículo como el aspecto de Travolta, mejor que prescindamos de ella. (Pinchando en el título de la película, accederéis a los materiales de prensa sobre ella).

‘Nadie sabe nada de gatos persas’ (‘Kasi az gorbehaye irani khabar nadareh’)

Dirigida por: Bahman Ghobadi.

Guión de: Bahman Ghobadi, Roxana Saberi y Hosein M. Abkenar.

Intérpretes: Hamed Behdad, Ashkan Koshanejad (como él mismo), Negar Shaghaghi (como ella misma).

Sinopsis: Con la excusa de seguir a Ashkan y Negar, dos jóvenes músicos, en su búsqueda de miembros para su grupo, visitamos los escondrijos donde una docena de bandas de Indie Rock iraní interpretan música prohibida.

Qué podemos esperar: Es una de esas películas que hay que ver con los deberes hechos o hacerlos después para apreciarlas completamente. Si se lee información sobre ella, el discurso que el autor ha querido trasladar, parecerá completo, porque el film por sí solo no termina de hacer ver lo terrible que es la situación mostrada. De la misma forma, al estar prevenidos de que vamos a encontrar es una serie de videoclips de grupos iraníes, se disfrutará tanto como el documental que debería haber sido. Sin embargo, si no se ha leído nada sobre ella y esperamos que los elementos de ficción que Ghobadi introduce en su semidocumental vayan a llevar hacia algún sitio, puede hacerse más pesada. Para este tipo de expectativas, la crítica que he publicado tiene un efecto ligeramente paradójico, ya que, una vez se haya leído, será más difícil encontrar lo que le reprocho.

‘La nana’

Dirigida por: Sebastián Silva

Guión de: Sebastián Silva y Pedro Peirano.

Intérpretes: Catalina Saavedra, Claudia Celedón, Alejandro Goic y Andrea García-Huidobro.

Sinopsis: Raquel, una mujer agria e introvertida, lleva 23 años trabajando de niñera para los Valdés, una familia numerosa de clase alta. Pilar, su patrona, contrata a otra nana para ayudarla. Raquel siente peligrar su lugar en la familia y aleja a la recién llegada con crueles e infantiles maltratos psicológicos. La historia se repite una y otra vez hasta que llega Lucy, una alegre mujer de provincias, que logra penetrar la coraza de Raquel y cambiar su forma de ver la vida.

Qué podemos esperar: Viene con el sello del Premio del Jurado en Sundance, de varios galardones en el festival de Huelva y de una nominación a los Globos de Oro, además de otras condecoraciones. No puedo juzgar con vehemencia, ya que no he visto el film completo, pero ver el trailer me hace temer que esté todo muy exagerado.

‘Recién graduada’ (‘Post grad’)

Dirigida por: Vicky Jenson.

Guión de: Kelly Fremon

Intérpretes: Alexis Bledel, Michael Keaton, Rodrigo Santoro y Jane Lynch.

Sinopsis: Cuando su plan vital, impecablemente planeado, comienza a desenmarañarse, la aspirante a editora literaria Ryden Malby se pregunta si alguna vez estará a la altura de sus propias expectativas. Según el Wall Street Journal, los graduados de la universidad entran al mercado laboral más duro que ha habido en más de treinta años, y, como muchos graduados en la vida real, Ryden verá cómo su mundo se pone patas arriba.

Qué podemos esperar: La niña repipi y poco soportable de ‘Las chicas Gilmore’ en un papel similar, pero sin su madre ni abuelos. Si hubiese sido el directo a vídeo que probablemente merece ser, no se me habría escapado su existencia más de lo que la desconocía hasta que he tenido que documentarme para esta entrada. Suelo aceptar casi cualquier cosa con tal de que sea comedia, pero ésta, encima, no aparenta ser muy graciosa. Para formaros una impresión propia, pinchad en el siguiente enlace y veréis el trailer, que la cuenta prácticamente entera.

‘Tulpan’

Dirigida por: Sergey Dvortsevoy

Guión de: Sergey Dvortsevoy y Gennady Ostrovskiy.

Intérpretes: Askhat Kuchinchirekov, Samal Yeslyamova y Ondasyn Besikbasov.

Sinopsis: Tras finalizar su servicio militar en la armada, el joven Asa aprende que, si quiere tener su propia ganadería, va a tener que casarse con Tulpan, la hija de otra familia de pastores. Pero ella tiene otros planes: quiere abandonar el campo para poder estudiar y encuentra la excusa perfecta para rechazar a Asa ante sus padres: tiene las orejas muy grandes. Asa no va a rendirse tan fácilmente y, con la colaboración de su amigo Boni, se esforzará en demostrar a todo el mundo que puede ser un buen pastor y un adecuado pretendiente para Tulpan.

Qué podemos esperar: También llega avalada por premios en diferentes festivales y, lo que para mí es más convincente: Aki Kaurismaki ha dicho de ella que es «una obra maestra poco común». Creo adivinar en el tráiler una intención de convertir en entrañable una situación desfavorable, que podría funcionar.

Vía | La butaca.

Esto sí es inesperado. El rumor surgió hace poco, pero no creo que nadie se lo tomara realmente en serio. Finalmente, resulta ser cierto que Marvel Studios quiere a Joss Whedon para dirigir ‘The Avengers’ (‘Los Vengadores’), el megaproyecto que prepara para mayo de 2012. Todavía no es algo oficial porque aún se está negociando el contrato, pero la cosa está tan avanzada que se da por segura en todas partes.

Tras hablarse de Jon Favreau o Louis Leterrier (los directores de ‘Iron Man’ y ‘El increíble Hulk’), afortunadamente no se ha elegido a ninguno de los dos, aunque habrá que ver si Whedon es capaz de orquestar una superproducción de este calibre, teniendo en cuenta que en los últimos años se ha caracterizado por asociarse a proyectos que acababan siendo cancelados. Hasta el momento, este hombre ha filmado UNA película, ‘Serenity’ (2005), que por supuesto no contó con un gran presupuesto y no fue ningún éxito de taquilla. A priori, no parece el currículo del tipo adecuado para encargarse de la película más ambiciosa de Marvel. Por otra parte, su única película es entretenimiento puro y el tipo es un gran fan de los cómics, así que… ¿Confiamos en él?

Ahora mismo, a falta de alguna película más sobre otros integrantes del grupo, ya podemos contar con que ‘Los Vengadores’ estará protagonizada por Robert Downey Jr., Edward Norton, Chris Evans, Chris Hemsworth y Samuel L. Jackson, entre otros, interpretando a Iron Man, Hulk, Capitán América, Thor y Nick Fury, respectivamente. Paramount Pictures distribuirá la película, que ha escrito Zak Penn (‘Elektra’, ‘X-Men 3’, ‘El increíble Hulk’), si bien se da por hecho que Whedon reescribirá el guión nada más subir a bordo.

PD: Whedon, ya que estás, busca un hueco a Nathan Fillion. Donde sea.

Vía | Deadline

Bueno, esto ya es otra cosa. Tras descubrir que en Hollywood están medio locos preparando remakes, precuelas, secuelas y proyectos sobre juguetes, videojuegos y mangas de los que no han leído ni una página, aquí os traigo una noticia que puede alegraros a muchos. En concreto a todos los que seáis seguidores de la serie animada ‘Padre de familia’ (en inglés ‘Family Guy’).

Y es que resulta que su creador, Seth MacFarlane, ha llegado a un acuerdo con Universal Pictures gracias al cual saldrá adelante su primera película como director, que no será la adaptación de la citada serie (algo que se hará tarde o temprano), sino una comedia que llevará el sencillo título de ‘Ted’. Por supuesto, el guión también es suyo y la MPAA ya puede ahorrarse el trabajo porque se ha asegurado que el film tendrá una calificación “R”, esto es, para mayores de edad y menores acompañados de sus padres. Lo que sorprende más es que se ha dado luz verde a un presupuesto que alcanza los 65 millones de dólares, una bestialidad para una comedia que sólo podrán ver los adultos. Imagino que aunque no recuperen mucho dinero en los cines, sí esperarán conseguirlo con la venta de DVD y Blu-ray.

Al parecer, la película mezclará imagen real con animación por ordenador, y ya se ha confirmado que MacFarlane prestará su voz a alguno de los personajes principales. En cuanto a la trama, por el momento no se ha desvelado gran cosa, sólo que girará en torno a un hombre y su osito de peluche. Punto. Ya habrá tiempo de saber mucho más, ver imágenes, el cartel y el tráiler. Lo importante es que esto promete.

PD: Tengo que ponerlo. Algunos de los mejores vídeos que he encontrado de la serie ‘Padre de familia’:

Vía | Deadline

Como todas las tardes, mientras recupero fuerzas con un reconfortante café, me encontraba dando una vuelta por varias páginas que suelo consultar a diario, en busca de novedades, cuando he visto que en el imprescindible portal Subdivx han iniciado una discusión sobre los mejores insultos del cine. Iba a pasar de largo, porque tengo demasiados artículos pendientes (entre ellos seguir con el especial de Cronenberg), pero ya sabéis lo que ocurre; el deber es lo último.

Después de ver un par de vídeos no he podido dejar de pensar que tenía que traer este tema aquí, especialmente si podemos ver las escenas, ya que así resulta más divertido. La verdad es que da mucho juego, hay directores expertos en incluir tacos en sus películas (Scorsese, Tarantino, Smith, Ritchie…) y seguro que todos nos hemos quedado impactados con muchos momentos en los que un personaje se dirigía a otro de una manera absolutamente imprevisible y genial, que nos hizo estallar en carcajadas.

Sin más, a continuación os dejo una selección de mis insultos favoritos, de entre los que he podido encontrar en vídeo. Por favor, no os cortéis un pelo y usad los comentarios para dejar los vuestros, que seguro que me he dejado aproximadamente cien mil millones de buenos momentos en el tintero.

• ‘Tropic Thunder’, de Ben Stiller. Tom Cruise contra un peligroso comando de guerrilleros:

• ‘Infiltrados’ (‘The Departed’), de Martin Scorsese. Por cosas como ésta nominaron a Mark Wahlberg:

• ‘Casino’, de Scorsese. Joe Pesci desatado; 20 “fucks” en dos minutos:

• ‘Commando’, de Mark L. Lester. Arnold Schwarzenegger suelta el peor insulto que ha sido capaz de imaginar, ojo a la intensidad:

• ‘Depredador’ (‘Predator’), de John McTiernan. Segunda aparición de nuestro Chuache; mítico:

• ‘Jungla de cristal’ (‘Die Hard’), de McTiernan. Un clásico de Bruce Willis:

• ‘El último Boy Scout’ (The Last Boy Scout’), de Tony Scott. Otra de Willis; hasta el asesino se parte:

• ‘Los caballeros de la mesa cuadrada’ (‘Monty Pyton and the Holy Grail’), de Terry Gilliam y Terry Jones. Los Monty Phyton no pueden faltar. El primer vídeo está en inglés, el segundo en español:

• ‘Secuestro infernal’ (‘The Way of the Gun’), de Christopher McQuarrie. Uno de los comienzos más tronchantes que he visto nunca:

• ‘El sargento de hierro’ (‘Heartbreak Ridge’), de Clint Eastwood. Una película llena de frases desternillantes; aquí os dejo posiblemente la escena más famosa:

• ‘Dogma’, de Kevin Smith. Jason Mewes en la piel de uno de los dos personajes más famosos de Smith:

• ‘Snatch’, de Guy Ritchie. Una de las mejores escenas de la película; nadie se olvidará de Vinnie Jones:

• ‘La chaqueta metálica’ (‘Full Metal Jacket’), de Stanley Kubrick. El sargento Hartman tiene algo que decirnos:

PD: Esto no es cine, pero implica a un actor y es antológico: